Há um mês do Rock in Rio 2026, a organização do festival apresentou detalhes da estrutura que dará suporte a uma das maiores operações de entretenimento do mundo. Durante uma coletiva de imprensa realizada na Cidade do Rock, executivos, produtores e artistas compartilharam informações sobre a preparação do evento, que reunirá mais de 190 apresentações ao longo de sete dias, distribuídas por sete palcos e com a participação de mais de 1.300 artistas.
A diretora de marketing do Rock in Rio Ana Deccache reforçou que o Rock in Rio vai além de um festival de música e se consolida como uma cidade temporária voltada para experiências de entretenimento. A expectativa é receber cerca de 100 mil pessoas por dia, número que colocaria a Cidade do Rock entre os maiores municípios brasileiros caso fosse uma cidade permanente.
Ao apresentar a dimensão do evento, Ana destacou que a música continua sendo o eixo central da experiência oferecida ao público. Embora o festival invista constantemente em atrações, ativações e experiências imersivas, a proposta é garantir que cada visitante viva apresentações marcantes durante todos os dias de programação.
Os números mostram a dimensão dessa operação. Serão mais de 260 contêineres destinados exclusivamente ao backstage, 88 camarins espalhados pelo complexo, uma área superior a 17,6 mil metros quadrados reservada para receber artistas, cerca de 6.300 toalhas disponíveis para atender às demandas das equipes e mais de 1.500 veículos envolvidos na logística de transporte.
Por trás dessa estrutura está uma equipe especializada que acompanha cada artista desde a confirmação da participação no festival até o retorno para casa após o show. A diretora de produção artística do Rock in Rio, Ana Clara Sherman, que nos bastidores é conhecida como Cher pelos colegas, explicou que o trabalho começa meses antes da abertura dos portões e envolve uma extensa rede de profissionais.
A área de produção artística inicia o contato com artistas nacionais e internacionais assim que os contratos são confirmados. A partir desse momento são organizadas questões como documentação, comunicação, hospedagem, transporte, logística aeroportuária, montagem técnica dos palcos, hospitalidade e funcionamento dos camarins.
Segundo Cher, uma equipe fixa de nove profissionais cresce para mais de 300 pessoas durante a preparação do festival. Além da produção artística, há equipes dedicadas exclusivamente ao atendimento nos hotéis, aeroportos, bastidores dos palcos e áreas de hospitalidade.
O planejamento também contempla necessidades específicas de cada apresentação. Entre as responsabilidades da equipe estão o suporte para vistos de artistas estrangeiros, definição de hospedagens, transporte entre aeroportos e hotéis, além da preparação de toda a infraestrutura técnica necessária para cada espetáculo.
A diretora contou que pedidos curiosos fazem parte da rotina, mas ressaltou que eles devem ser compreendidos dentro do contexto da rotina intensa vivida pelos artistas em turnê. Entre as solicitações já atendidas pela equipe estão a importação de uma garrafa de vinho específica, uma réplica em tamanho real de um personagem de Star Wars, velas aromáticas e outros itens pessoais que ajudam a criar um ambiente familiar antes das apresentações.
Ela também lembrou que alguns artistas preferem permanecer isolados até o momento de subir ao palco.
“Tem artista que não sai do carro, tem artista que já chega perguntando o dia after.”
Para a produção, oferecer conforto vai muito além do camarim. O objetivo é criar um ambiente em que músicos e equipes possam se concentrar exclusivamente na apresentação. Essa filosofia foi colocada à prova durante o projeto Amazônia Live, quando a equipe precisou montar um camarim dentro de uma embarcação para receber Mariah Carey em um show realizado no meio da floresta amazônica.
Ana Clara explicou que o sucesso da operação foi resultado do planejamento antecipado e do contato permanente com a equipe internacional da cantora. Produtos específicos solicitados pela artista foram adquiridos previamente e transportados pela própria produção para garantir que ela encontrasse no local as mesmas condições oferecidas em qualquer grande apresentação internacional.
Segundo a diretora, esse cuidado fortaleceu a relação entre a equipe brasileira e a produção da cantora, que posteriormente voltou a procurar o Rock in Rio para novos projetos.
Além dos artistas, toda a operação contempla milhares de profissionais envolvidos na montagem e funcionamento do evento. A estimativa é que aproximadamente 10 mil pessoas circulem diariamente apenas na área de backstage durante o período do festival.
A preparação também considera particularidades de cada show. Em apresentações internacionais, por exemplo, a organização contrata tradutores, adapta espaços para atender equipes estrangeiras e cria estruturas específicas para chefs particulares, cozinhas exclusivas e diferentes configurações de camarins. Enquanto a produção trabalha nos bastidores, a equipe artística finaliza os últimos detalhes da programação.
Reta Final
O vice-presidente artístico do Rock in Rio, Zé Ricardo, explicou que a reta final é marcada por ensaios, reuniões criativas e desenvolvimento dos chamados Rock in Rio Originals, apresentações criadas exclusivamente para o festival.
Entre os destaques desta edição está o espetáculo em que Péricles interpretará clássicos da gravadora Motown. O projeto foi desenvolvido em conjunto entre o cantor e a curadoria do festival, incluindo escolha de repertório, gravações, criação de arranjos, figurinos e conteúdos audiovisuais.
Outro encontro exclusivo reunirá Roupa Nova e Guilherme Arantes em uma apresentação dedicada aos grandes compositores brasileiros. O festival também promoverá apresentações inéditas envolvendo Vanessa da Mata, Rubel e outros artistas convidados. Segundo Zé Ricardo, cada dia do line-up foi pensado para contar uma história.
Além dos shows exclusivos, a programação reforça a diversidade musical presente no festival. Os diferentes palcos receberam identidades próprias para valorizar gêneros distintos, como música eletrônica, funk, soul music, música urbana, pop internacional e novos talentos brasileiros.
Durante a coletiva, artistas que participarão da edição de 2026 falaram sobre a expectativa para subir aos palcos da Cidade do Rock.
Dennis destacou a importância de retornar ao festival depois de décadas de carreira e lembrou sua trajetória iniciada nos bailes das comunidades cariocas. “Jamais imaginaria que estaria tocando 30 anos depois no Rock in Rio.”
A DJ Giu Falcão comentou a emoção da estreia e revelou que prepara uma apresentação construída em parceria com a artista Carola.
Já integrantes da banda Os Garotin ressaltaram a oportunidade de apresentar o novo álbum em um dos maiores festivais do planeta, enquanto o artista baiano Celo falou sobre o sentimento de pertencimento ao integrar a programação.
Durante o encontro, a organização também reforçou o papel do Espaço Favela e dos demais palcos como vitrines para novos talentos e manifestações culturais brasileiras. Segundo Zé Ricardo, o objetivo é aproximar diferentes gerações e estilos musicais, criando encontros inéditos entre artistas consagrados e novos nomes da cena nacional.
Na reta final para a abertura do festival, a organização informou ainda que uma venda extraordinária de ingressos será realizada para disponibilizar um número limitado de entradas que retornaram ao sistema após cancelamentos de transações. Também foi anunciado o fortalecimento do canal Fit Rock in Rio, iniciativa criada para incentivar produtores de conteúdo a compartilharem registros do evento em colaboração com os perfis oficiais do festival.
Com a montagem da Cidade do Rock em fase avançada, a expectativa agora se concentra nos últimos ajustes técnicos e artísticos antes da abertura dos portões. Nos bastidores, milhares de profissionais trabalham para garantir que cada detalhe da operação esteja pronto para receber artistas, equipes e público em uma edição que promete unir grandes apresentações, experiências exclusivas e uma das estruturas mais complexas já montadas pelo Rock in Rio.
