A parceria do samba de número 03, formada pelos compositores: Gilson Bernini, Xande de Pilares, Gustavo Clarão, Karinah, Beto Savanna e Felipe Mussili, dão início ao sonho de levarem sua obra até a final do concurso dia 5 de setembro, no Palácio do Samba e cantada e se eternizando na Marques de Sapucaí na Terça-feira de Carnaval, 9 de fevereiro de 2027, encerrado os desfiles do Grupo Especial do Rio.

Com a temática enredista sobre Oyá, orixá de matriz africana e que tem a força da feminina como legado, a única mulher na parceria, a cantora Karinah, comentou sobre o enredo da Mangueira para o carnaval do ano que vem:

“Participar do concurso de samba-enredo da Estação Primeira de Mangueira representa muito mais do que compor um samba, representa cantar mulheres que fizeram e continuam fazendo a história da Mangueira”, disse a cantora que vê a mulher mangueirense como representatividade de Oyá:

“Quando penso em Oyá, penso imediatamente na mulher mangueirense. Na mulher forte, destemida, trabalhadora, que enfrenta as dificuldades da vida sem perder a dignidade. Naquela que sustenta a família, preserva a cultura, mantém viva a memória da escola e transmite esse amor de geração em geração, existindo um momento mágico quando ela desce a ladeira da comunidade vestida de verde e rosa para dançar, cantar e se emocionar com a força da Mangueira”, falou.

Conheça os compositores

Karinah

Abraçada por grandes nomes da música popular brasileira, como: Zeca Pagodinho, Alcione, Leci Brandão, Dona Ivone Lara, Arlindo Cruz, Jair Rodrigues, Jorge Aragão e Moacyr Luz, a cantora, sambista e compositora, Karinah é mangueirense de coração e há quase duas décadas trabalha as suas obras na preservação do samba, sempre, deixando claro que ´seu coração é Verde e Rosa.

Na Mangueira, Karinah se encontrou e virou madrinha de projeto social, cantou inúmeras vezes na quadra e assumiu o posto de musa da escola há alguns carnavais. No berço da tradição mangueirense, ela entendeu que o samba, suas raízes e memórias seriam sua grande bandeira, e, hoje, se prepara para

Xande de Pilares

Consagrado no mundo do samba com o surgimento do grupo Revelação no início dos anos 2000, Xande, hoje, é uma das referências do mundo sambista e reconhecido internacionalmente e tendo sambas composto gravados por grandes nomes.

“Ah, meu nome é Alexandre Silva de Assis, né!?”, exclama Xande!

“A minha trajetória na música, ela começa ouvindo música! Sempre gostei muito de música devido à minha família. Comecei a compor de brincadeira, fazendo paródia;  lá em casa todo mundo fazia muita paródia para sacanear um vizinho, para sacanear a gente mesmo em casa. Aí depois eu fui descobrir que eu tinha jeito para a coisa, mas continuo levando de uma forma bem natural essa coisa de compor, sem estar mirado em fazer sucesso e sim pela pela relação boa com a música”, comentou.

Carreira: iniciado no grupo Revelação (anos 2000), Depois das rodas de samba que organizada pelo grupo, as músicas tomaram país a fora no ano de 2002 durante a Copa, onde, Brasil foi pentacampeão, e, estando no grupo até o ano de 2015, agora carreira solo. A sua história é marcada por grandes composições ao lado de nomes como, Mauro Júnior e o Helinho, que além do próprio Revelação outros grandes artistas já gravaram as composições do trio: Soweto, Exaltasamba, Ferrugem, Thiaguinho e os famosos Feat´s ao lado de Marti’Nalha, Maria Rita, Maria Bethânia, Caetano Veloso, Fundo de Quinta, Zeca Pagodinho, Alcione e Jota Quest.

Relação com a Mangueira:
“Ah, minha minha relação com a Mangueira começa dentro de casa, né, praticamente, porque eu morava ali no Morro do Turano, na Esperança. Na casa da minha avó tinha uma varanda, ficava a Tia Zezé mais na frente, ficava a casa da minha avó um pouco mais acima, e o cenário lá de casa é o Maracanã, o Morro da Mangueira, a Grande Tijuca, a ponte Rio Niterói. E eu sempre tive aquela coisa de morro para morro, né? E lá em casa todo mundo é mangueirense, minha mãe, avó, todo mundo. Quando eu era criança, a minha minha mãe dizia que eu gostava de cantar aquele samba do Rubens da Mangueira, o “Ô, Babá… Olá, ô Babá… É a Manjuru que vem nos salvar…” Admiro muito algumas figuras mangueirense, são elas: o Cartola, Nelson Cavaquinho, Jurandir, Tantinho e Xangô da Mangueira, que foi um grande partideiro

Gustavo Clarão

Carlos Gustavo Coutinho da Silva, nascido em São Gonçalo, Rio de Janeiro, conhecido como Gustavo Clarão, é um cantor, cavaquinista, compositor e ex-dirigente do carnaval brasileiro. Formado em Medicina, é um dos maiores vencedores de samba-enredo do Carnaval carioca. Na Mangueira foi vencedor em 1993 e 2009:

– “Pra mim é uma honra estar de volta a uma disputa na Mangueira por vários motivos, minhas referências são mangueirense Cartola, Nelson Cavaquinho, Beth, Alcione e muitos outros. Tenho vários amigos na escola, uma bateria que sou muito fã e um enredo falando de Oyá, saiu da nossa parceria um samba com uma melodia linda e aguerrida pra encerrar o desfile, com uma letra que só quem é Mangueira pode confirmar”, declarou Clarão.

Beto Savanna

Cria da Mangueira, aos 50 anos, está como compositor na agremiação desde 1997. Ao longo desses quase 30 teve a felicidade oito sambas seu em finais da escola, sendo a primeira delas em 1999, quando o enredo era A Seiva da Vida:

É uma grande honra fazer parte da parceria deste ano, onde, tenho grandes amigos e ídolos juntos no mesmo propósito. Cada verso desse samba foi pensado e construído com muito amor pela nossa Estação Primeira de Mangueira e tenho certeza de que conseguimos entregar aquilo que a escola precisa pra fazer um desfile avassalador, passando pela Sapucaí como um verdadeiro furacão na quarta-feira, dia de Iansã e fechando o carnaval de 2027. Somos a Maior Escola de Samba do Planeta e que seremos campeões em 2027!”, afirmou.

Luis Felipe Mussili

Empresário, Felipe Mussili tem uma  relação com o samba de amor, devoção e pertencimento. A Mangueira não representa apenas uma escola de samba à Mussili, ela é um símbolo de resistência, cultura, identidade e transformação social. Ao longo da sua trajetória como compositor, aprendeu que um samba-enredo tem a missão de emocionar, ensinar e dar voz às histórias que precisam ser contadas:

“Estar nesta parceria é uma honra imensa e uma grande responsabilidade, acredito que este samba reúne emoção, verdade e a força da comunidade mangueirense, traduzindo a essência da Estação Primeira. É esse sentimento que pode fazer a Sapucaí cantar junto e levar a Mangueira a um desfile inesquecível. Já fui vencedor na  União da Ilha em 2017 e 2027, Unidos de Padre Miguel em 2022 e 2023 e, agora, pretendo ser na Mangueira”, disse.

Gilson Bernini

Há mais de 40 anos fazendo samba-enredo e sambas do meio de ano com inúmeras composições gravadas; na Mangueira, cinco. E cantores que já gravaram as suas sobras, entre eles: Fundo de Quintal, Zeca Pagodinho, Grupo Revelação, Bom Gosto, Caetano Veloso, Xande de Pilares, Zeca Pagodinho e Jorge Aragão, Gilson é um apaixonado pela música, guerreiro da vida, da luta e do samba:

“Na Mangueira ganhei já cinco sambas. O que me motivou a integrar essa parceria são as pessoas; pessoas sérias, pessoas dedicadas e que amam a Mangueira acima de tudo. Um enredo dedicado ao Orixá, muito importante porque eu também sou um cara ligado na espiritualidade, e, eu espero que esse samba desperte no público a emoção que despertou em cada um de nós quando o compusemos”, disse.

MANGUEIRA 2027

Neste ano, os compositores mergulharam no enredo “Oyá Por Nós” com o desafio de traduzir em versos e melodia rumo à obra campeão para o desfile do ano que vem. Inspiradas na força de Oyá, orixá dos ventos, das tempestades e das transformações, as dez obras traduziram o enredo com emoção, ancestralidade e potência feminina.

A expectativa é de uma disputa equilibrada, reunindo parcerias tradicionais da ala de compositores e novos talentos, em uma temporada que deve mobilizar a comunidade mangueirense nos próximos meses. A cada eliminatória, o público terá papel fundamental, cantando, vibrando e ajudando a transformar a quadra em um verdadeiro laboratório do samba que defenderá o pavilhão Verde e Rosa no Carnaval de 2027.

Serviço

Disputa de samba-enredo Mangueira

Data: 01 de agosto, a partir das 20h;
Local: quadra da Mangueira (R. Visconde de Niterói, 1072, Mangueira, RJ/RJ;
Ingressos: https://bileto.sympla.com.br/event/124233/d/401428

Samba #03 na íntegra:

Logo no início da programação, a escola Acadêmicos de Niterói abriu os desfiles com um enredo que fez menção ao presidente Luiz Inácio Lula da Silva, explorando sua trajetória desde a infância até o papel político que ocupa hoje. A apresentação contou com forte narrativa simbólica, interagindo com a plateia presente nas arquibancadas.

A tradicional Imperatriz Leopoldinense também se destacou com sua homenagem ao cantor Ney Matogrosso, em um desfile visualmente extravagante e cheio de elementos cênicos. A passagem da escola encantou o público com representações criativas, apesar de um dos carros alegóricos ter enfrentado certa dificuldade de movimentação ao contornar uma curva na Sapucaí.

Outra agremiação que chamou atenção foi a Portela, que apresentou um enredo centrado na cultura afro-gaúcha e nas tradições religiosas negras do Rio Grande do Sul, explorando a simbologia de personagens folclóricos como o Negrinho do Pastoreio e o orixá Bará.

Fechando a sequência, a Estação Primeira de Mangueira entrou na avenida com um enredo que destacou a cultura e os saberes ancestrais da Amazônia Negra, homenageando Mestre Sacaca e ressaltando a importância do patrimônio cultural afro-indígena.

Apesar dos grandes momentos artísticos, o público enfrentou certo desconforto. Houve longas filas tanto na entrada quanto na dispersão após os desfiles, gerando queixas de quem acompanhou as apresentações e precisou esperar para sair ou se deslocar no entorno do sambódromo.

Outro ponto que viralizou nas redes sociais e nos bastidores foi a participação inusitada de um chamado “homem voador”, figura que ganhou repercussão entre espectadores e comentadores, ainda que a natureza exata de sua atuação não tenha sido oficialmente esclarecida pelos organizadores até o momento.

A primeira noite de desfiles, portanto, misturou exuberância cultural com desafios operacionais — uma combinação que promete ser tema de ajustes para as próximas noites, já com quatro novas escolas programadas para entrar na avenida na segunda-feira (16) e outras oito nos dias seguintes.

A Estação Primeira de Mangueira promete um dos desfiles mais simbólicos do Carnaval 2026 ao colocar a Amazônia Negra no centro da narrativa da Marquês de Sapucaí. Com o enredo “Mestre Sacaca do Encanto Tucuju – O Guardião da Amazônia Negra”, a escola une o Rio de Janeiro ao Norte do país em uma homenagem potente à cultura do Amapá e à trajetória de um personagem fundamental para a identidade afro-indígena brasileira.

Os primeiros versos do samba-enredo já antecipam essa travessia cultural entre territórios: “Chamei o povo daqui, juntei o povo de lá / Na Estação Primeira do Amapá”. A proposta da Verde e Rosa é apresentar ao Brasil uma Amazônia que vai além da imagem restrita à floresta intocada, revelando a presença histórica, cultural e social da população negra na região.

O homenageado do desfile, Mestre Sacaca, foi um curandeiro, pesquisador popular e referência espiritual no Amapá. Figura central da sociabilidade amapaense, especialmente entre comunidades negras e de baixa renda, Sacaca dedicou a vida ao conhecimento das ervas medicinais, da cultura popular e das tradições herdadas de negros e indígenas. Autor de três livros sobre práticas de cura natural, ele se tornou símbolo de resistência, sabedoria ancestral e integração entre o homem e a natureza.

O carnavalesco Sidnei França conta que o encontro com a história de Mestre Sacaca despertou uma nova camada conceitual para o enredo. Durante a pesquisa, a equipe da Mangueira se deparou com o forte processo de autodeclaração racial no estado. Dados do último Censo indicam que cerca de dois terços da população do Amapá se reconhece como negra, consolidando o conceito de uma negritude amazônica ainda pouco visibilizada no cenário nacional.

A partir dessa descoberta, o desfile propõe uma releitura da Amazônia sob a ótica afro-indígena, rompendo com uma visão colonizada que limita a região à floresta e à ocupação exclusivamente indígena. A Mangueira aposta em um olhar que evidencia povos, culturas, memórias e saberes que historicamente ficaram à margem do discurso dominante sobre o Norte do país.

O enredo é estruturado em cinco setores, chamados de “encantos tucujus”, termo afetivo usado para identificar quem nasce no Amapá. Cada setor apresenta uma dimensão da relação de Mestre Sacaca com sua terra. O primeiro retrata o encanto da floresta na região do Oiapoque, extremo norte do Brasil. Em seguida, o desfile navega pelos rios amazônicos, entendidos como verdadeiras estradas da região e espaços de encontro entre ribeirinhos, indígenas e quilombolas.

O terceiro setor aborda o encanto da cura, destacando as garrafadas, chás e infusões que fizeram de Sacaca uma referência na medicina popular. Na sequência, o encanto dos tambores evidencia sua ligação com manifestações culturais como o marabaixo, principal expressão negra do Amapá, além das escolas de samba locais e de sua atuação como Rei Momo por mais de duas décadas. O encerramento celebra a natureza eterna, propondo uma fusão simbólica entre o homenageado e a própria Amazônia.

A autenticidade do projeto também se reflete nos bastidores da escola. Sob a gestão da presidente Guanayra Firmino, a Mangueira valoriza a presença dos chamados “crias” da comunidade em funções estratégicas. Um dos destaques é o intérprete Dowglas Diniz, que assume oficialmente o microfone principal da Verde e Rosa, posto eternizado por nomes como Jamelão e Luizito.

Nascido e criado no Morro da Mangueira, Dowglas encara a responsabilidade como uma missão afetiva. Para dar conta do desafio, intensificou a preparação vocal e emocional, com acompanhamento de profissionais e uma rotina rigorosa de ensaios. Ele também destaca a emoção do tradicional esquenta no Setor 1 da Sapucaí, espaço conhecido pela energia intensa e pela conexão direta entre escola e público.

A Mangueira desfila no domingo, 15 de fevereiro, primeiro dia de apresentações do Grupo Especial do Rio de Janeiro em 2026. Ao levar a Amazônia Negra para a avenida, a escola reforça seu histórico de enredos politizados, educativos e socialmente relevantes, ampliando o debate sobre identidade, pertencimento e memória no maior espetáculo da Terra.

Musa e madrinha do projeto social da escola, Karinah foi convidada pela presidenta da Mangueira, Guanayra Firmino, para integrar o espetáculo. Para a ocasião, ela preparou um setlist especial, reunindo clássicos do samba, valorizando a tradição do gênero e o peso cultural da disputa.

Trajetória com a Mangueira

A relação de Karinah com a escola já é marcada por momentos simbólicos. Em 2023, ela foi finalista na competição que definiu o samba-enredo de 2024, dedicado à cantora Alcione e suas raízes maranhenses. Apesar de não ter vencido, sua participação consolidou ainda mais a conexão com a Verde e Rosa.

“É uma honra cantar ao lado da bateria da Mangueira e compartilhar com o povo amapaense a emoção desse capítulo tão importante da nossa cultura. O samba é união e resistência, e ver o Amapá brilhar nessa disputa enche meu coração de alegria”, declarou a cantora.

A artista também mantém laços com a escola fora da avenida. Em maio, a bateria da Mangueira esteve presente no show de lançamento do álbum Meu Samba, seu mais recente trabalho, produzido por Max Pierre e dirigido artisticamente por Zeca Pagodinho.

Presença especial no Amapá

Nesta apresentação em Macapá, Karinah estará acompanhada do marido e sócio na produtora K2D, Diether Werninghaus, parceiro constante da cantora no apoio às iniciativas sociais da agremiação.

Quem é Karinah

Nascida em Curitiba e radicada no Rio de Janeiro, Karinah é cantora, compositora e empresária, considerada uma das vozes mais marcantes do samba contemporâneo. Desde sua estreia com o álbum Você Merece Samba (2012), coleciona sucessos como “Nunca é Tarde, Não Mete Essa Não” (parceria com Péricles) e “Medo de Amar”, que integrou a trilha da novela Salve-se Quem Puder.

Entre seus projetos, destacam-se o álbum Completo (2019), o projeto visual Karinah por Elas (2022), com a participação de 27 mulheres, e o recém-lançado Meu Samba (2025). Com sua voz potente, a artista reafirma o protagonismo feminino no gênero e abre caminhos para novas gerações de sambistas.

A Estação Primeira de Mangueira anunciou, nesta sexta-feira (16), o enredo que levará à Sapucaí em 2026: “Mestre Sacaca do Encanto Tucuju — O Guardião da Amazônia Negra”. A proposta do carnavalesco Sidnei França inaugura o triênio do centenário da Verde e Rosa com uma celebração à trajetória de Raimundo dos Santos Souza, o Mestre Sacaca, figura lendária da cultura amapaense.

De origem negra e indígena, Sacaca ficou conhecido pelo profundo conhecimento no uso de ervas, raízes, seivas e elementos da floresta, aplicados no tratamento de doenças e no cuidado comunitário. Apelidado de “Doutor da Floresta”, disseminou saberes por meio de livros, programas de rádio e atendimentos que uniam medicina ancestral, ciência popular e espiritualidade.

Além de curandeiro, foi marabaixeiro, Rei Momo por mais de 20 anos e fundador de blocos e escolas de samba no Amapá, tornando-se referência na preservação das manifestações culturais afro-amapaenses.

Nascido em 1926, o xamã — também chamado de Babalaô em canções póstumas — dedicou sua vida à valorização da floresta e das tradições afro-indígenas, deixando um legado perpetuado por sua família e pela memória coletiva do povo tucuju.

Segundo Sidnei França, o enredo representa uma novidade para a Mangueira:

“Estamos falando de algo inédito na historiografia da escola: tratar de costumes afro-indígenas. Mesmo no Brasil, a Amazônia ainda é vista de forma monolítica, com personagens e narrativas pouco explorados. A Mangueira, com sua vocação de contar ‘outras histórias’, vai apresentar Mestre Sacaca, um legítimo representante dessa floresta afro-indígena.”

Com o enredo, a Mangueira amplia sua tradição de enaltecer ícones nacionais e reafirma seu papel como voz de resistência e valorização da diversidade cultural brasileira.

Com um foco social forte, o tema reforça a crescente tendência de desfiles com temáticas afro para o carnaval do próximo ano. A Mangueira também apresentou a logomarca do enredo e um vídeo, narrado pela escritora Conceição Evaristo, com imagens gravadas na comunidade da Zona Norte do Rio, um dos redutos do samba carioca.

O enredo, concebido pelo carnavalesco Sidnei França, busca explorar as pesquisas sobre os registros de milhões de escravizados e valorizar os saberes e práticas banto no Brasil. A proposta é construir um panorama do cotidiano carioca através das violências e prazeres, lançando um olhar sobre as experiências das camadas populares e invisibilizadas nas práticas socioculturais da cidade.

“O entendimento da nossa terra revela a verdade sobre corpos afetados pelo apagamento de sua identidade preta. A alma carioca, atrevida por essência e rica em ancestralidade bantu, é moldada por dores e paixões, carregando na memória a cruel violência, mas também as experiências revolucionárias de liberdade, que nos ensinam a desafiar a morte, celebrar a vida e fazer carnaval”, explica França.

A relação da sambista com a querida “Marrom” não é de hoje: Karinah é afilhada artística e já dividiu o palco inúmeras vezes com a intérprete da faixa atemporal “Loba”. Inclusive, em 2022, as duas apareceram juntas na música “Tô de partida”, que veio acompanhada de um lindo vídeoclipe intimista gravado em um estúdio no qual as musas interagem e se emocionam em uma harmonia perfeita.

“A Alcione para mim é uma lenda viva. E não é exagero. A admiro como artista e mulher. Ter sido ‘amadrinhada’ por ela é uma honra que não cabe em mim! Farei o máximo na avenida para retribuir esse carinho, respeito e, claro, todo o legado dessa mulher potente e generosa que continua a nos inspirar. O empoderamento feminimo é uma das minhas principais bandeiras. E ninguém melhor para representar isso, não é? Viva Alcione! Viva o Maranhão”, declara a artista.
No terceiro carro alegórico, que representa a canção “Rio Antigo”, do saudoso álbum “Gostoso Veneno” (1978), a cantora trará para o desfile um brilho especial: uma fantasia coberta de cristais vindos diretamente da República Tcheca.

A peça foi desenhada pelo estilista Marcell Maia e confeccionada por Michelly X. Um luxo como a Verde e Rosa e o maior espetáculo da Terra merecem!

JUSTIFICATIVA DO ENREDO

“A Mangueira está na minha história, está na minha vida e eu diria até que meu sangue é verde e rosa.” (Alcione, 2023)

A Estação Primeira de Mangueira para seu carnaval de 2024, ouvindo o clamor de sua comunidade, irá homenagear em seu desfile Alcione, umas das maiores vozes brasileiras e mangueirense histórica. A base para nossa narrativa será os caminhos percorridos pela cantora na construção de seu amanhã. Esses se dão, principalmente, por suas crenças, que promovem sentido à sua caminhada, aliado à música que lhe acompanha desde menina como missão e a cultura popular que a formata enquanto artista.

Sua história, narrada pelo amanhã, partirá da fé da cantora, pilar de sua vida, que tem como base a sua família, seus valores e tradições do Maranhão, não apenas uma religião específica. Sendo assim, há um trânsito inter-religioso baseado na própria vivência da cantora e no contato, desde menina, com a diversidade e mistura de credos, promovida por seus familiares e sua terra natal. Desenvolvendo um sentido amplo de sua fé que abarca santos, entidades, instituições, orixás, parentes e pessoas. Tornando-se, portanto, ponto de partida e norte para a construção de seu amanhã.

Se o Maranhão foi cenário de desenvolvimento de suas crenças, é responsável também pela imersão de Alcione na cultura popular, sendo palco de algumas práticas festivas que tiveram a participação ou o olhar da intérprete. Abrindo o calendário de festas, na companhia de seu pai João Carlos, cantava em ladainhas na “Queimação de Palhinha” em Dia de Reis. Chegando ao “Carnaval”, via os fofões brincando nas ruas, se fantasiava com suas irmãs com roupas feitas por sua mãe, Dona Felipa. Na “Turma do Quinto”, escola de samba da região para qual torce, pai e irmãos aproveitavam a folia e caiam no samba.

Nos festejos onde louva-se São João, São Pedro e São Marçal, está presente também o “Tambor de Crioula”, patrimônio cultural do Brasil, que consiste numa uma dança de origem africana em devoção a São Benedito, com saias rodadas, muito cantado por ela. No mesmo período, brinca-se de Bumba Meu Boi, onde via seu pai dançar como caboclo de fita no “Boi de Leonardo”. Voltou para reviver suas memórias de menina no “Boi de Maracanã”, gravando uma de suas toadas mais importantes “Maranhão, meu tesouro, meu torrão!”. Os festejos maranhenses são, então, o espaço de pensar e construir o seu amanhã enquanto artista popular e contribuir para ele, já que, para além de festa, estamos falando sobre as formas de manifestações de uma população.

Somado a essa bagagem e a formação musical adquirida por Alcione, através dos ensinamentos de seu pai e a sua atuação na “Orquestra Jazz Guarani”, onde Seu João Carlos era maestro, desistiu de lecionar e mudou-se para o Rio de Janeiro em busca do sonho de ser cantora. Chegando em fins dos anos 1960, trazia consigo seus valores e seu piston, instrumento de sopro, que se tornaria companheiro na busca pelo seu amanhã. Seu primeiro contato com a música na cidade maravilhosa se deu como vendedora na loja ”Império dos Discos”, lançando-se, anos depois, em concursos de calouros e cantando pela noite carioca.

Ficou conhecida e recebeu diversos convites de trabalho que a levaram a se apresentar também na capital paulista, fazendo turnês pelo Brasil e pelo mundo e, entre elas, a que a apelidou de Marrom. Durante esse período, cantou diversos gêneros musicais como jazz, bolero, blues, em especial obras interpretadas por vozes femininas, mas foi o samba que mudaria sua vida desde então.

Em um momento de explosão do gênero na música brasileira, Alcione foi lançada como uma de suas primeiras cantoras negras, gravando em seu trabalho inicial um EP contendo duas faixas “Figa de Guiné” e “O sonho acabou”, no início dos anos de 1970. A partir desse momento, não parou mais, lançando mais de 40 discos, colecionando prêmios em 50 anos de carreira, cercados de muitos sucessos que acompanharam a cantora ao longo de sua trajetória, marcando, pelo menos, três gerações de brasileiros. Consolidando, assim, seu amanhã musical.

Marrom é a cor do Brasil por cantar, a partir do samba, a feminilidade, sua negritude, a potência cultural nordestina e as diversas emoções. Destacou-se no cenário musical com sua voz potente e carisma, mostrando que a mulher negra brasileira pode cantar seus sentimentos e posicionamentos, sendo um reflexo artístico da alma feminina e trilha sonora de tantos amanhãs. Os elementos de sua carreira, estiveram presentes também em seu programa de tv “Alerta Geral”, que estreou em 1979, cujo foco era exaltar a música brasileira em uma época onde o estrangeirismo era massivo.

Por fim, ressaltamos o laço estabelecido pela verde e rosa com a menina Alcione, a partir do Maranhão, se encantando pela ala de baianas através de revistas antigas, que retratavam o desfile da Estação Primeira. Sua paixão pela escola a fez se aproximar, em terras cariocas, dos baluartes, partideiros e líderes femininas da comunidade, passando a desfilar e tornando o amor pela Mangueira ainda maior e longevo.

As escolas de samba são fundamentais em sua carreira ao abraçá-la em suas apresentações ao longo dos anos, sendo pautadas, também, por ela em seu projeto musical, gravando diversos sambas-exaltação e enredo, e ao mesmo tempo, entendendo o significado ancestral e cultural dessas manifestações.

A partir desta compreensão, e de seu olhar para o povo, expandiu sua participação no universo das escolas de samba, tornando-se militante e pioneira na atuação comunitária através do projeto de escolas mirins. Em 12 de agosto de 1987, fundou a “Mangueira do Amanhã” ao lado de Dona Zica e Dona Neuma, que passou a receber as crianças do morro para ensinar ofícios artísticos, como de mestre-sala e porta-bandeira, baiana e mestre de bateria, entre outros, e que pensa o futuro da Mangueira a partir das crianças de sua própria comunidade. Assim, em tons de verde, rosa e marrom, transformou o seu próprio amanhã como exemplo a tantos outros e tornou-se, também, elo de atuação em novos amanhãs. Em Mangueira, o amanhã é hoje e tem em Alcione sua negra voz!

SINOPSE

O sonho que me criou tinha som!
Canto de voz negra, de mulher,
De São Luís do Maranhão.
De sangue Nazareth, do amor de Seu João Carlos e Dona Felipa.
Conduzida pela fé, pelos encantos de sua gente e solos de piston.
Pelo desejo de ser, o destino em vencer, pela vontade em tecer
Novos caminhos aos sambistas e mulheres de uma nação.
Da esperança fez seu afã;
De sucesso, sou eu, o seu amanhã.

Nasci a sombra de um velho cajueiro,
Templo de memórias de minha pequena,
Cuja família farta foi sua primeira devoção.
Dos filhos, era a quarta,
De uma infância de bonecas feitas à mão,
Ao som dos metais, ensinados pelo pai,
Em sua instrumental criação.
Na sua vida, logo a música marcou presença
Mergulhada, também, em tantas crenças, preces e procissões
De seu povo que lhe ensinou desde cedo
Que a fé vai muito além das religiões.
Tudo é questão de crer numa força maior e do bem,
Seja de Mina, Encantado ou de amém.
Adorê as almas! Que se afaste de nós todo quebranto!
Xangô nos guie com Iansã
Na graça de Deus, da Virgem Maria e do Espírito Santo!

Me bordei com ela em fitas, rendas e flores
Se encantou com os tambores
Que falam com pandeirões e matracas;
Caixas e maracas fazendo tremer o chão!
Em ladainhas de reisado, em folias de Fofão,
Em louvor a São Marçal, São Pedro e São João.
Quem “inda” não viu Tambor de Crioula do Maranhão? Rodam saias de coreiras em cortejo colorido,
Pés descalços, canto preto, coração a São Benedito!
Cazumbá chegou e o boi se levantou
Riscou a ponta na terra que o terreiro poeirou,
Brincaram caboclos no balançar das penas,
Desfilaram vaqueiros montando a cena.
Pra festejar o touro negro que a encantou.
Cresci ao viver o que a cultura popular lhe proporcionou!

Me arriscou pra se fazer mais forte!
Sob a batuta de seu velho, cantou os primeiros acordes
Educou e buscou a própria sorte após uns solos de trompete.
Desembarcou num Rio Antigo
E, através dos discos, seguiu o sonho da canção.
Buscou a sua “grande chance” sendo o som das madrugadas,
Das turnês, clubes e baladas
Até se tornar a Marrom.
O cantar marcante que entoava
As poderosas divas negras, até ser notada
Como aquela que seria a grande voz
Do Swing e da ginga; do soul e mandinga;
Do banzo e Blues;
Do partido alto e seu primo Jazz,
Afro-mestiço, preto de olhos azuis.
Recebeu, enfim, seu anel de bamba
Começava, ali, a sua história com o samba.

Ganhei corpo malandreado e um gostoso requebrado
Que a levou às paradas de sucesso, ao tão sonhado estrelato
Obviamente, não foi fácil, mas onda forte não derruba quem tem fé
Nem machuca quem tem Figa de Guiné!
Seu surdo te escutava e chorava para o povo se alegrar
E aí foi que eu sambei, comadre
Com seu companheiro, o amigo pandeiro,
Que apanha sorrindo pra gente cantar. Que sufoco!
Amor louco pelo samba, que me vira a cabeça e envenena, Mas que sempre vale a pena, pois é garoto maroto, menino sem juízo,
E já aprendemos a te aceitar assim, faz bem pra mim e pra todo mundo.
Sobre a importância da música nacional, a nossa negra cultura ancestral,
Através de seu cantar, como um ser de luz, um eterno sabiá, Tornou-se o vício das massas, a porta voz de sua raiz,
A estranha loucura de um país. A loba escondida de várias mulheres, A cor marrom de tantos Brasis.

Mas eu não estaria completo se não chegasse onde você queria,
Na comunidade em que deixo de ser apenas seu, para ser de tantos, como magia.
Onde o ébano desce o morro,
Se vestindo em verde e rosa e encantando a poesia,
Além da menina, que via fotos das baianas pelas páginas do Cruzeiro
E se deu como missão encontrar os baluartes e partideiros
Da Primeira Estação, fazendo desse chão seu novo terreiro.
Mas não bastava apenas desfilar, era preciso transformar aquele lugar,
Pois seu dom sempre foi, além de cantar, estar pronta para alegrar e ajudar.
Mangueira é uma mãe que escolheu você como filha
Que não nasceu no Buraco Quente, mas veio de amorosa ilha
Para transformar o “Amanhã” dessa gente que hoje brilha
Como rainhas e ritmistas, cantores, casais e passistas
Crianças que se transformaram e encantam como artistas.
De uma escola onde não sou apenas amanhã,
Sou hoje!
Que luta com você para nunca deixar o samba morrer!
De um povo que te ama, que na avenida te espera e aclama
Por te conhecer ao longe,

Duas escolas de samba prestaram homenagens à Bahia nesta primeira noite de desfiles. A Unidos da Tijuca contou a história da Baía de Todos os Santos, enquanto a Estação Primeira de Mangueira apresentou o enredo “As Áfricas que a Bahia canta”.

Já a Acadêmicos do Grande Rio fez uma emocionante homenagem ao cantor Zeca Pagodinho, enquanto a Império Serrano, que abriu a noite na Sapucaí, escolheu o cantor Arlindo Cruz como tema do seu enredo e contou com a participação do próprio artista durante a apresentação.

A Mocidade Independente de Padre Miguel escolheu homenagear o Mestre Vitalino (1909-1963) e os artistas que mantêm seu legado vivo em sua apresentação, enquanto a Acadêmicos do Salgueiro trouxe um olhar inovador para o Jardim do Éden, questionando preconceitos e pecados.

Império Serrano

O Império Serrano teve a honra de abrir a noite de desfiles após dois anos afastado do Grupo Especial. O ponto alto da apresentação foi a presença do homenageado Arlindo Cruz, que foi recebido sentado em um trono. Além disso, alas animadas simbolizando composições criadas ou cantadas pelo artista garantiram um desfile memorável, reforçando as expectativas de quebrar um jejum de 40 anos sem títulos. Para saber mais detalhes sobre o desfile do Império Serrano, confira nossa cobertura completa.

Grande Rio

A atual campeã do Carnaval do Rio de Janeiro, a Acadêmicos do Grande Rio, prestou uma belíssima homenagem ao sambista Zeca Pagodinho em seu desfile, com diversas alas representando as crenças do artista, tais como São Jorge, Oxum, Ogum, Cosme e Damião. Zeca Pagodinho foi o destaque do último carro, acompanhado de sua esposa Mônica. Além disso, a rainha de bateria da escola, Paolla Oliveira, brilhou com uma fantasia que homenageava Ogum.

Mocidade

A Mocidade Independente de Padre Miguel prestou uma bela homenagem a Mestre Vitalino (1909-1963) e aos artistas que mantêm vivo o legado do famoso artesão pernambucano. O desfile retratou as paisagens, matérias-primas e personagens presentes nas obras de Vitalino e seus herdeiros, trazendo cores vibrantes e tons terrosos que deram a impressão de que carros, esculturas e fantasias foram feitos de barro.

Unidos da Tijuca

Unidos da Tijuca apresentou na Sapucaí a cultura e a história da Baía de Todos os Santos, localizada na Bahia. Com uma narrativa lúdica e envolvente, a escola trouxe elementos como sereias, peixes, botos, histórias de pescadores, festas e lendas da população ribeirinha. Juliana Alves desfilou como Iemanjá e a comissão de frente teve um espetáculo de luzes que encantou o público.

Salgueiro

A escola de samba Acadêmicos do Salgueiro apresentou uma nova visão do Jardim do Éden, retratando o paraíso sem julgamentos e sem a figura do pecado original. O enredo também homenageou o renomado carnavalesco Joãosinho Trinta e trouxe referências aos sete pecados capitais. Destaque para o carro abre-alas de grande porte, com impressionantes 100 metros de comprimento e até 20 metros de altura.

Mangueira

A partir das 22h desta segunda-feira (20), é a vez de mais seis escolas de samba entrarem na Sapucaí: Paraíso do Tuiuti, Portela, Unidos de Vila Isabel, Imperatriz Leopoldinense, Beija-Flor de Nilópolis e Unidos do Viradouro.

Com o enredo “As Áfricas que a Bahia canta”, a Estação Primeira de Mangueira desfilou buscando conquistar seu 21º título.

A Mangueira contou com 29 alas, cinco carros, três tripés e 3,5 mil integrantes em sua apresentação, onde foi narrada cronologicamente a história dos cortejos afro-baianos do século 19 até os dias atuais, na Sapucaí.

A presença da força feminina no enredo da Mangueira já foi evidenciada pela comissão de frente. Utilizando um tripé repleto de transformações, com paredes que se abriam e plataformas móveis, orixás surgiam de dentro de uma árvore sagrada.

Reescrita: Abrindo o desfile da escola, a cantora Alcione, rainha da Mangueira, liderava o cortejo entoando o samba-enredo da agremiação.

Logo em seguida, o carro abre-alas apresentou um dos primeiros cortejos negros do carnaval baiano, uma celebração que remete às memórias dos negros escravizados sobre o antigo continente africano.

Acompanhando o ritmo da bateria, que estava coberta de dourado, a rainha Evelyn Bastos completou 10 anos no cargo.

Através de suas alas, a Mangueira também abordou a rejeição que o carnaval negro baiano causou nas elites, homenageou divindades como Exu e Oxum, além de destacar a importância de grupos como Olodum e Ara Ketu.

Após representar os cortejos contemporâneos dos trios elétricos no quarto carro, a última alegoria da Mangueira mostrou a força religiosa do candomblé e da umbanda com um grande carro prateado, verde e rosa. Destaque para a ministra da cultura, Margareth Menezes.

Veja fotos do desfile

GRUPO ESPECIAL DO RIO 2023 (1º DIA)

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      • Mocidade

      • Grande Rio

      • Unidos da Tijuca

      • Salgueiro

      • Mangueira