Governo Federal, Ministério da Cultura, Governo do Estado do Rio de Janeiro, Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro,através da Política Nacional Aldir Blanc apresentam: “Chiquinha Gonzaga e seu legado”.

Recital cênico inédito que aborda a trajetória revolucionária da mulher mais importante na história da música brasileira realiza circulação no Rio de Janeiro. Inspirado na trajetória de uma das figuras mais significativas da música brasileira, o recital cênico “Chiquinha Gonzaga e seu legado”, realiza circulação em espaços populares do Estado do Rio. Com o patrocínio da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Estado do Rio de Janeiro (Secec/RJ), a montagem é uma celebração à trajetória revolucionária da musicista que lançou a primeira marchinha de Carnaval no Brasil.

O espetáculo já passou pelos teatros Firjan Sesi Caxias e pelo Feso, em Teresópolis, e conta com interpretação de Raquel Paixão, direção cênica de Elisa Lucinda e direção musical de Maria Teresa Madeira, a obra apresenta um repertório exclusivamente composto por Chiquinha Gonzaga, em um diálogo sensível entre música e teatro. Raquel Paixão interpreta a personagem, revelando curiosidades e momentos decisivos da sua caminhada feminista e abolicionista.

Ao longo do recital, o público é convidado a revisitar a história de Chiquinha, não apenas como uma artista de vanguarda, mas também como uma mulher negra em um Brasil marcado por desafios sociais e raciais. A pianista compartilha suas próprias vivências como mulher e artista negra, refletindo sobre a importância de dar visibilidade a essas narrativas no contexto da música clássica.

“A música de Chiquinha Gonzaga sempre esteve presente em minha vida. Tenho formação em música clássica, com bacharelado, mestrado e especialização em piano. Nesse ambiente, sempre tive na memória músicas como Corta-Jaca, Plangente, Lua Branca, além da marchinha de carnaval Ô Abre Alas, que faz parte do nosso universo cultural”, compartilha Raquel Paixão.

A diretora cênica e multiartista, Elisa Lucinda, reforça que o objetivo do recital cênico é o de promover o acesso à obra e biografia da compositora, explorando seu repertório musical e o conectando às diferentes fases de sua vida. Além disso, também investiga o contexto social carioca em que a compositora esteve inserida, através de análise das obras de teatro e música onde a maestra esteve presente como autora e colaboradora.

“O Brasil não tem produzido no seu imaginário a imagem da Chiquinha Gonzaga negra e o recorte que ela foi uma feminista, uma revolucionária, filha de uma mulher negra, teve que casar escondida com seu pai porque ele era burguês e ela negra. Essas questões que nunca foram problematizadas nas produções que ela não foi representada como negra”, pontua Elisa.

“Todas as mulheres são herdeiras dos caminhos que a Chiquinha Gonzaga abriu, por isso, vamos fazer um recital cênico que vai realizar o papel que eu gosto que a arte faça: divirta, reflita e ensine arte e educação”, completa a diretora.

Maria Teresa Madeira, diretora musical, elogia Raquel Paixão, expressando o trabalho de excelência exercido pela pianista, pesquisadora e como professora, difundindo a música brasileira. “Esse projeto traz a figura de Francisca Edwiges Neves de Gonzaga, mais uma vez, como protagonista. Essa maestra, compositora, pianista, arranjadora e uma pessoa muito influente na nossa vida musical brasileira, que trouxe à tona problemas sociais, que até hoje nos são muito caros”, afirma.

“Então, muitos vivas a esse trabalho incrível, que eu tenho muita alegria de poder colaborar e que tenho certeza que vai trazer uma luz mais brilhante ainda sobre a vida dessa figura tão impressionante e tão marcante que é nossa Chiquinha Gonzaga”, conclui a diretora musical.

Raquel Paixão revela ainda que sempre soube que Chiquinha Gonzaga foi a primeira musicista profissional do Brasil, em um tempo em que o estudo do piano para mulheres limitava-se às habilidades domésticas, voltadas para a recreação familiar. No entanto, que Chiquinha Gonzaga, assim como ela, tinha uma mãe negra, foi uma descoberta tardia.

“Como pianista negra, sempre me senti isolada no universo da música clássica, pois havia poucas mulheres negras nas quais eu pudesse me espelhar. Quando descobri a negritude de Chiquinha Gonzaga, isso despertou em mim um forte sentimento de pertencimento. Meu desejo é que, com este espetáculo, eu consiga inspirar novas gerações de pianistas, utilizando a música e a figura de Chiquinha como referência”, celebra a artista.

Sobre Chiquinha Gonzaga

Francisca Edwiges Neves Gonzaga foi pianista, maestra e compositora, uma das mais admiráveis artistas brasileiras, pioneira em assumir a música como profissão, num tempo onde mulheres eram restringidas ao trabalho doméstico. Também foi ativa nas causas da abolição e, segundo registro em suas biografias, a própria maestra comprou alforria de pessoas escravizadas com dinheiro que arrecadava da venda das partituras de suas composições.

Teve formação clássica em piano, mas em suas composições já integrava a corporeidade das celebrações populares: observam-se as células rítmicas do Maxixe, Umbigada e Lundus em suas composições, além de forte influência do Choro, gênero musical que nasceu na boemia carioca e cuja criação teve direta participação da maestra. Enriqueceu o patrimônio musical brasileiro em larga escala deixando diversas obras para piano, bandas e trilhas para teatro.

Sobre a Artista

Raquel Paixão é pianista, atriz e professora com uma carreira que reflete seu compromisso com a música brasileira. Desde a infância, sua relação com o piano é marcada pela excelência. Aos 17 anos, conquistou o 1º lugar no Concurso Jovens Instrumentistas (Campos dos Goytacazes – RJ). Em 2019 e 2020, realizou recitais no Brasil e no exterior, dedicados ao repertório brasileiro para piano solo. Recentemente, recebeu o prêmio Urso de Prata, em Berlim, pelo curta “Manhã de Domingo”, no qual interpretou uma pianista.

Sua formação acadêmica inclui Bacharelado em Piano, Mestrado em Música e especialização em Pedagogia do Piano. Como educadora, destaca-se pela publicação da coletânea “Teclas Brasileiras”, uma contribuição ao repertório didático para pianistas em formação e à valorização de compositoras nacionais.

Sobre a Paragogí Cultural

Fundada por Rafael Lydio, produtor cultural com mais de uma década de experiência no mercado, a Paragogí Cultural é uma empresa que enxerga a cultura como uma ferramenta essencial para promover a inclusão e fortalecer a diversidade em todas as suas formas — racial, de gênero, religiosa e cultural.

Nosso propósito é simples, mas poderoso: potencializar a cultura como agente de transformação social e igualdade de oportunidades. Acreditamos que inclusão é garantir o acesso igualitário a bens, serviços e experiências para todos, enquanto a diversidade é a celebração da multiplicidade de perspectivas, valores e identidades.
A Paragogí Cultural atua no centro das questões sociais, criando ambientes onde pessoas de diferentes etnias, orientações sexuais, culturas e gêneros convivem de maneira respeitosa e enriquecedora. São essas interações que buscamos fortalecer e expandir por meio de nossos projetos, promovendo espaços de respeito, empatia e diálogo.

Com uma abordagem inovadora e uma visão inclusiva, buscamos não apenas gerar impacto cultural, mas também contribuir ativamente para a construção de um mundo mais plural, acessível e justo. Acreditamos que a verdadeira transformação acontece quando as pessoas se sentem representadas, ouvidas e respeitadas em suas particularidades. É esse compromisso que nos impulsiona todos os dias.

Serviços

Espetáculo Chiquinha Gonzaga e seu legado

Data: 16 de outubro, quinta-feira, às 19h
Local: Casa do Choro (RJ)
Endereço: Rua da Carioca, 38 – Centro, Rio de Janeiro – RJ

Data: 17 de outubro, sexta-feira, às 9h
Endereço: Av. Pref. João Chiesse Filho 312, Centro, Barra Mansa – RJ

Foto: Daniel Barboza

No encontro, comandado pela Dra. Helena Theodoro, os participantes irão abordar , com foco na literatura, as contribuições das gerações da diáspora preta na sociedade, cultura, economia e política do povo afrodescendente e indígenas.

“Elisa Lucinda simboliza a mulher negra, com toda sua sexualidade e lucidez. Em seu livro  ‘Sossias  dos sonhos”, ela se apresenta e se explica como sendo aquela que usa as palavras para mostrar o mundo de uma forma mais bonita e mais colorida. Elisa Lucinda leva a todos nós as palavras de Fernando Pessoa de sua forma muito peculiar. Ela não é somente palavra e poesia. Ela é canto, atriz, a arte em pessoa. Ela é show e, por isso, contamos com você para aplaudi-la no Alafiá Mundo. De outro lado, Chuck Martin nos traz  a visão de um especialista em literatura brasileira e também um olhar de fotógrafo que se preocupa com o mundo e com a comunidade preta especificamente. Saber um pouco mais de Chuck é algo que nos ajuda a ter uma visão melhor de mundo e das pessoas”.

Segundo Dra. Helena Theodoro, a iniciativa tem o objetivo de promover encontros online com diversas personalidades da diáspora africana e dos povos tradicionais que diversificam as narrativas e ampliam referências sobre o saber africano, afro diaspórico e indígena.

Ainda de acordo com Dra. Helena Theodoro todas as manifestações culturais oriundas da diáspora africana se tornam referências no projeto. No entanto, o samba e as escolas de samba, por serem formas primordiais para o entendimento de nossa herança africana, estão presentes em todo o país e são as principais referências do Alafiá Mundo.

“Sabemos que as escolas de samba são o exemplo mais atual e popular de organização comunitária para os descendentes de africanos. Assim sendo, observar e refletir sobre elas se torna uma prática constante e necessária para se entender a tradição dos afro-descendentes no Brasil.

Autoridade no mundo do samba, Helena Theodoro é uma das pesquisadoras mais representativas do país, que possui experiências e vivências intensas no universo do carnaval e que nos transmite, com legitimidade, seus conhecimentos na área, sendo reconhecida como uma verdadeira griot.

Helena explica a origem do nome Alafiá e sua importância:“Alafiá é uma expressão com origem no yorubá, que significa “aquilo que deu certo”. Queremos continuar a trazer muitas boas-novas através dos encontros que proporcionarmos.  Que  esse movimento possa nos fortalecer, ampliando o alcance sobre nossas vivências e saberes pretos”, afirma.

A atração, que acontece sempre na 2ª quarta-feira de cada mês, já tem grandes nomes confirmados como Conceição Evaristo,  Haroldo Costa , Léa Garcia e Muniz Sodré entre outras personalidades. Nomes importantes do mundo do samba também já passaram pelo projeto. Entre eles Rubem Confete, Carlinhos de Jesus, Martinho da Vila, Bira presidente do GR Cacique de Ramos,  Selminha Sorriso, Dudu Nobre, Lucinha Nobre, Milton Cunha, Marcos Moura do Instituto Ajuri da Amazônia,  João Jorge – Presidente do Olodum e Vovô do Ilê Aiyê, ambos da Bahia e outras personalidades.

Serviço

Alafiá Mundo 2022

Projeto: ” 60+ Para ouvir.”

Dia: 13 de abril
Hora: 19h
Investimento: R$ 30,00
Onde comprar: https://eventos.diaspora.black/host/1325
Instagram: @alafiamundo

Ficha Técnica

Apresentação: Helena Theodoro ( Brasil). – Filósofa e Escritora
Abertura: Dj Bieta
Produção Executiva: Jana Guinond ( Brasil)
Consultora de conteúdo: Dra Helena Theodoro ( Brasil)
Participação especial: Kiratiana Freelom ( Chicago / Brasil)
Tradução Português / Inglês: Tainá Almeida ( Brasil)
Assessoria de imprensa: Isabel Ludgero e Ana Linhares.

Agradecimentos: Atlantic Fellows.

Parcerias: Black Women Disrupt, Atlanta- EUA /Estimativa / Diáspora Black / Cinema Nosso / Rede de Professores antirracistas/ Ceap / Cultne / Lupa-Carnaval / Coletivo Meninas Black Power / Awurê / Grupo de Teatro Gudi Hud / Rádio Capoeira / Natália Criativa/ Bieta Produções.