A oficina propõe um mergulho nas etapas de desenvolvimento de histórias que refletam o mundo real em toda a sua complexidade. A ideia é romper com estereótipos e fortalecer a representatividade LGBTQIAPN+ em produções audiovisuais, oferecendo ferramentas práticas para que novos roteiristas construam personagens mais humanos, profundos e conectados com diferentes vivências.

Inscrições: disponível no link: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLScEUjTphBdJYyiwzt2gu9Pnt0evVtrD0VqUeFPOICnX38K0UA/viewform

Oficinas presenciais no Rio de Janeiro

Quem mora na Cidade Maravilhosa terá a oportunidade de participar de uma série de cursos em diferentes pontos do município. A primeira oportunidade será no dia 10 de dezembro, na Casa Bosque, em Campo Grande, na zona oeste. Lá, a cineasta e educadora Catu Rizo conduzirá a oficina ‘Práticas Poéticas Audiovisuais: do Território ao Virtual’.

Logo em seguida, nos dias 11 e 12, Catu oferecerá essa mesma oficina na Arena Carioca Dicró, no bairro Penha Circular, e no Cine Bela Maré, na Maré. O objetivo dessa programação itinerante é aproximar mais pessoas da linguagem audiovisual por meio de práticas acessíveis ancoradas nas realidades locais. O objetivo é incentivar a criação de narrativas que emergem de regiões tradicionalmente afastadas dos grandes centros de produção.

Em todos os espaços, as oficinas são seguidas por sessões de filmes selecionados pelo festival, reforçando a ideia de que a prática e o debate são extensões do processo formativo. Essa articulação funciona como ponto de encontro entre trajetórias emergentes e discussões contemporâneas sobre identidade, território e formas de representação.

Para mais informações sobre como participar dos cursos presenciais acesse: https://www.cinediversidade.com.br/

Quem é Germana Belo?

É cocriadora, coprodutora e corroteirista da websérie RED (2014), a primeira série de temática lésbica do Brasil, e pioneira entre as produções independentes do formato. Com a obra faturou os prêmios de Melhor série brasileira no Rio Web Festival 2017 e Melhor série dramática no Rio Web Festival e no New York Web Festival 2017. Corroteirista da websérie Sui Generis (2017), uma coprodução Brasil-Nova Zelândia. Escreveu e dirigiu o curta-metragem “N.50 (The Cleaners)” (2015), produzido na New York Film Academy. Ministra palestras e workshops sobre criação de conteúdo audiovisual para a web e temas relacionados em universidades e instituições de ensino brasileiras.

Quem é Catu Rizo?

Cineasta, roteirista, pesquisadora, fotógrafa e educadora. Formada em Cinema e Audiovisual e mestra pelo programa de Cultura e Territorialidades da Universidade Federal Fluminense. Roteirista e diretora do longa “Com o terceiro olho na terra da profanação”. O filme foi premiado na 16ª Mostra do Filme Livre, feito de forma independente e coletivamente com o coletivo artístico Osso Osso, ao qual ela fez parte de 2013 a 2017. Atuou como curadora nos cineclubes Defumado, Niterói e Palacine, Rio de Janeiro. Em 2018, desenvolveu a vídeo-instalação “Uma câmera na mão e Ser-tão Mulher da Baixada na cabeça”, exibida no Centro Municipal de Arte Hélio Oiticica. Participou de diversos curtas e filmes. Em 2019, roteirizou e dirigiu o curta “A terra das muitas águas”. Em sua dissertação, pesquisou a relação entre cidade, gênero, imaginário, deslocamento e criações artísticas da Baixada Fluminense por uma perspectiva feminista interseccional. Integra o corpo de professores do projeto Imagens em Movimento e vem desenvolvendo oficinas de Cinema e Educação em parceria com o Zona de Cinema.

Sobre o VIII Festival Cine Diversidade

Em 2025, o evento chega à sua 8a Edição, com uma programação intensa e gratuita, sessões temáticas presenciais em diversos bairros do Rio de Janeiro, oficinas, palestras, show e exibições on-line no canal no Youtube da ColetivA DELAS, abertas à votação popular através do número de likes e visualizações. O Festival estimula o debate sobre a diversidade e promove o cinema independente nacional e latino-americano, com o objetivo de criar espaços de troca entre produtores, cineastas e público, ampliando os diálogos para além da sétima arte.

O VIII Festival Cine Diversidade é uma realização da ColetivA DELAS, com apoio da RIOFILME, Secretaria Municipal de Cultura e da Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro, e parceria com a plataforma de formação criativa co.liga. A programação completa será divulgada em breve nas redes da ColetivA e no site oficial do festival.

O que é a ColetivA Delas?

A ColetivA DELAS é um hub de impacto social que desenvolve soluções criativas para a promoção da agenda ESG, conectando pessoas e marcas a partir do olhar da diversidade, equidade e inclusão. Com uma equipe majoritariamente feminina e LGBTQIAPN+, a ColetivA atua nas áreas de cultura, comunicação, impacto socioambiental e educação com foco em fortalecer grupos minorizados e gerar transformações sociais através da economia criativa. Suas iniciativas são marcadas pela escuta ativa, pela formação gratuita e pelo compromisso com um audiovisual que reflita a pluralidade de experiências da sociedade brasileira.

À frente da ColetivA DELAS e do Cine Diversidade estão profissionais que acumulam diferentes trajetórias no audiovisual, na comunicação e na educação. As sócias combinam pesquisa, atuação comunitária, gestão cultural e olhar curatorial para construir um festival que se tornou referência em diversidade de narrativas e ampliação de oportunidades no setor. Suas experiências somadas atravessam cinema independente, projetos sociais, políticas públicas e a criação de espaços de encontro que valorizam a potência criativa de grupos historicamente sub-representados.

Curta-metragem com 15 minutos de duração, HOMO DOC foi realizado com recursos do Governo Federal, do Governo do Estado do Rio de Janeiro e da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro através da Lei Aldir Blanc. O documentário surge do encontro dos artistas envolvidos com a ficção e com personagens da vida real. Além das histórias e personagens criados por Benedicto, o projeto ainda contou, em sua elaboração, com entrevistas e coletas de depoimentos realizados a partir de uma longa lista de questões vividas dentro da comunidade LGBTQIA+, da qual inclusive maior parte do elenco faz parte e sobre a qual uma pesquisa já estava sendo elaborada há cerca de dois anos para a criação de um espetáculo teatral.

“Percebemos que trazer fatos reais e pessoas em seu local de fala auxiliaria na identificação da população através do que chamamos de ‘efeito espelho’. O real narrado, através de depoimentos e contextualização histórica, sendo espelhado nos personagens, fortalecendo o pensamento de que, o que se vê na ficção, também pode e muitas vezes, é real. Dessa forma atravessam a tela, estabelecendo esse efeito refletido entre o espectador e a obra, mostrando que ficção e realidade caminham juntas. As histórias que ouvimos, lemos e contamos, estão acontecendo por aí, em toda parte”, explicam, em coro, os idealizadores do projeto.

PARA TODOS, TODAS E TODES

Se a proposta é refletir sobre inclusão social, o curta-metragem estará disponível com legendas e linguagens em libras, bem como legendas em inglês e espanhol. Tudo para que a reflexão atinja o maior número possível de pessoas. Afinal de contas, como o diretor do documentário, Julio Wenceslau, destaca, “a relevância do debate e desse projeto não está pautada somente para a classe LGBTQIA+, mas igualmente para a sociedade em geral”.

Um dos personagens retratados no curta é representado pelo ator Angelo Mayerhofer. A partir dele, se discute os direitos dos gays que mantém uma união estável durante anos. Quando um dos companheiros morre, contaminado pela Covid-19, os familiares excluem o outro que ficou de qualquer tipo de partilha. Algo recorrente na vida de casais LGBTQIA+, visto que muitas famílias se recusam a aceitar a orientação sexual de seus filhos e filhas.

“A extinção da homofobia e/ou qualquer tipo de preconceito é uma luta que precisa cada vez mais ser levada a sério. E, sendo assim, a família possui um lugar de destaque nessa luta, haja visto que ela ocupa um papel importantíssimo na formação de todo e qualquer cidadão. O convívio familiar, local onde se deveria promover segurança e respeito é, muitas vezes, cenário de relações conflituosas e palco de agressões físicas e morais. Ou seja, se dentro de casa o desrespeito é rotineiro o que esperar dessa sociedade perversa, cruel e aterradora? Esse é um dos motivos pelos quais acredito que tais reflexões são pertinentes e fundamentais”, completa Wenceslau.

Outros personagens se destacam no documentário: o gay enrustido, vivido pelo ator Anderson Nuud, que não se sente parte de uma comunidade e renega sua sexualidade vivendo na chama “fachada” heterossexual; o soropositivo interpretado por Danie Vaz, que critica o conservadorismo vigente e a consequente desunião dos LGBTQIA+; e um artista representado por Felipe Gouvea, que vê seu trabalho censurado e sofre ataques de conservadores na internet. Assuntos bastante atuais no Brasil de 2021.

BASTIDORES E LIVES

O público ainda poderá conferir todo o processo de criação do documentário via internet. Ações audiovisuais com relatos e apresentação de toda a equipe, bem como os depoimentos recolhidos também poderão ser assistidos nas plataformas digitais (YouTube e Instagram). E, para fechar, será realizada uma live, no dia 30/03, às 20h, para que os membros da equipe possam interagir com o público.

SERVIÇO:

30 de MARÇO – 3ª feira

Lançamento do filme: 16h
Live de apresentação: 20h

Onde:

YouTube – ASSISTA

Instagram – @homo.doc

Exibição Gratuita

FICHA TÉCNICA:

Autor & Roteirista: Jozias Benedicto
Direção: Julio Wenceslau
Direção de Fotografia/ Edição: Felipe Carvalho Da Fonseca
Programação Visual: Magno Laureano
Diretor Marketing: Felipe Gouvea
Assistente Marketing: Caio Lisboa
Assessoria de Imprensa: Marrom Glacê Assessoria – Gisele Machado & Bruno Morais
Acessibilidade: Karine Rocha
Elenco: Anderson Nuud, Angelo Mayerhofer, Danie Vaz e Felipe Gouvea
Convidados: Salvador Corrêa, Suzy Brasil, Tatiana Crispim e Zitto Bedat
Produtor Associado: José Lorêncio Ramos Filho
Produção: Anderson Nuud, Angelo Mayerhofer, Danie Vaz e Felipe Gouvea
Assistente Produção: Caio Lisboa
Making Off & Still: Magno Laureano