A quarta edição do Doce Maravilha acontece nos dias 7, 8 e 9 de agosto, no Jockey Club Brasileiro, no Rio de Janeiro, e acaba de anunciar a programação de 2026, reafirmando sua proposta de reunir diferentes gerações, regiões e sonoridades em torno de uma grande celebração da música brasileira. Com encontros inéditos, shows comemorativos e apresentações concebidas especialmente para o evento, o festival volta a ocupar o Jockey com uma curadoria que combina nomes históricos, artistas consagrados e apostas da cena contemporânea, mantendo o espírito que consolidou o Doce Maravilha como uma das principais plataformas de valorização da música e da cultura brasileira.

As atrações do Doce Maravilha seguem ancoradas na mistura entre repertório, descoberta e invenção, unindo a experiência e o olhar atento de Nelson Motta para diferentes movimentos da música feita no país. Nesse espírito de celebração e encontro, a programação nasce mais uma vez de um processo coletivo entre curadoria e artistas, o que se traduz em apresentações pensadas para os palcos do festival, com diálogos criativos, homenagens, efemérides e combinações raras. Em 2026, Nelson Motta, curador do festival, volta a participar também da programação artística ao lado de Lou Cascudo, com o set especial Noites Tropicais DJ Set.

No sábado, 8 de agosto, o público verá Paulinho da Viola em encontro com Maria Bethânia, em uma apresentação histórica. A data terá ainda Bloco do Silva #3, Chico Chico celebra Belchior com Juliana Linhares, Leci Brandão & Rappin’ Hood, Cortejo Afro convidando Luedji Luna Luna & Margareth Menezes, entre outras atrações.

Já no domingo, 9 de agosto, o Doce Maravilha recebe Caetano Veloso convidando Emicida, Os Paralamas do Sucesso com o show 40 Anos de Selvagem?, Falamansa convidando Ruan Vitor Vaqueirinho, Sandra Sá celebrando os 40 anos do álbum Sandra Sá (1986), Academia da Berlinda com o show 10 Anos de Nada Sem Ela com Louise, Nova Orquestra toca 20 Anos de Bloco do Eu Sozinho, e outros nomes da nova cena musical brasileira.

Na véspera da programação principal, no dia 7 de agosto, o festival realizará a Noite Doce, iniciativa especial que integra a agenda do Doce Maravilha. A programação da noite será anunciada em breve.

Os ingressos do Doce Maravilha terão pré-venda exclusiva para clientes dos cartões Bradesco nos dias 21 e 22 de abril, com 15% de desconto para pagamentos realizados com cartões de crédito e/ou débito Bradesco, next, Bradescard ou Digio, de pessoa física, em todas as bandeiras. A venda geral para o público será aberta no dia 23 de abril, a partir de meio-dia. Por meio da modalidade de ingresso solidário, com valor diferenciado, o festival irá apoiar o Instituto Vida Livre e o Instituto da Criança. Qualquer pessoa poderá adquirir o ingresso social. Clientes dos cartões Bradesco terão 15% na venda geral.

O festival é apresentado por Bradesco e Corona. A criação e realização do Doce Maravilha é da Bonus Track, empresa de Luiz Oscar e Luiz Guilherme Niemeyer.

“Na quarta edição, o Doce Maravilha dá um passo importante na sua trajetória. Ele nasce como uma celebração da música brasileira, mas começa agora a expandir esse olhar para se afirmar também como uma festa da cultura brasileira. Esse movimento aparece tanto nas ativações quanto na forma como o público ocupa o festival, criando uma experiência mais ampla, que vai além dos shows. Na curadoria, isso se traduz em um foco claro: desenvolver shows inéditos e especiais, pensados para o Doce. Mais do que encontros, são projetos únicos, que só acontecem ali e ajudam a definir a identidade de cada edição. E essa evolução só é possível porque é construída em parceria. Nossos patrocinadores e parceiros têm um papel fundamental nesse processo, não apenas viabilizando o projeto, mas participando ativamente da criação e ajudando a ampliar a experiência do público, o que permite que o Doce continue crescendo com consistência, ambição e relevância”, afirma Luiz Guilherme Niemeyer, sócio da Bonus Track.

Nelson Motta comenta como a diversidade musical e estética fazem parte do DNA do festival. “Teremos um grande encontro de gerações e estilos entre Caetano Veloso e Emicida, preparado especialmente para o Doce, assim como duas lendas vivas da música brasileira, Paulinho da Viola e Maria Bethânia. Além disso, Os Paralamas do Sucesso celebram os 40 anos do histórico disco Selvagem, tocando o álbum na íntegra ao vivo, entre muitas outras atrações em um line-up espetacular. E eu também vou brincar de DJ ao lado de Lou Cascudo, em um set ultra dançante de música brasileira”, afirma Nelson Motta”, afirma o curador.

No Jockey Club Brasileiro, o evento ocupará novamente áreas estratégicas do espaço, com estrutura pensada para facilitar a circulação do público e potencializar a experiência entre os shows. A proposta do festival segue aliando música, encontro, convivência e cenário, em diálogo com a paisagem do Rio de Janeiro e com a atmosfera de liberdade que marca o projeto desde a sua criação. Assim como nas edições anteriores, o Doce Maravilha contará com projeto de acessibilidade, com áreas adaptadas, rampas, banheiros acessíveis, interpretação em libras e espaços PCD com monitores.

Seguindo o compromisso da Bonus Track em realizar eventos com o menor impacto possível, o Doce Maravilha mantém sua agenda de sustentabilidade e impacto social positivo, com ações voltadas à gestão de resíduos, reaproveitamento de materiais, estímulo ao uso consciente de recursos, acessibilidade e promoção de inclusão. O projeto reforça a intenção de construir uma experiência em que celebração, responsabilidade e legado caminham juntos, em sintonia com valores que já fazem parte da identidade do festival.

Confira a programação completa do Doce Maravilha 2026

8 de agosto – sábado

• Paulinho da Viola conv. Maria Bethânia
• Bloco do Silva #3
• Chico Chico celebra: Belchior com Juliana Linhares
• Leci Brandão & Rappin’ Hood
• Cortejo Afro conv. Luedji Luna Luna & Margareth Menezes
• Amanda Magalhães
• Larinhx
• Só Lyma
• Yasmin Lisboa
• Mango DJ Set
• Nelson Motta & Lou Cascudo apresentam: Noites Tropicais DJ Set

9 de agosto – domingo

• Caetano Veloso conv. Emicida
• Os Paralamas do Sucesso: 40 Anos de Selvagem?
• Falamansa conv. Ruan Vitor Vaqueirinho
• Sandra Sá: 40 anos de Sandra Sá (1986)
• Academia da Berlinda: 10 Anos de Nada Sem Ela com Louise
• Nova Orquestra toca: 20 Anos de Bloco do Eu Sozinho
• Bia Marques
• Yasmin Vilhena
• Rafa Canholato B2B Babi Facchinetti
• Nelson Motta & Lou Cascudo apresentam: Noites Tropicais DJ Set

Compromisso com sociedade

O Doce Maravilha oferece ao público a possibilidade da compra do Ingresso Solidário, com preço especial, que tem parte do valor arrecadado destinado às instituições parceiras do evento.

Sobre o Instituto Vida Livre

Criado por Roched Seba, o Instituto Vida Livre é uma Organização Não Governamental (ONG) focada na reabilitação e soltura de animais em situação de risco no estado do Rio de Janeiro. Sua atuação tem duas frentes: no suporte à fauna apreendida pelos órgãos de fiscalização responsáveis, como também no resgate voluntário.

O trabalho é realizado a partir das áreas de soltura de animais silvestres – ASAS, que são serviços que incluem plano de manejo, gestão, acompanhamento veterinário, exames e monitoramento pós-soltura O Instituto cria e gerencia essas ASAS, que garantem as etapas finais de reabilitação dos animais e seu retorno seguro à vida livre.

Sobre o Instituto da Criança

O Instituto da Criança é um gestor social que promove a conexão entre empresas, pessoas e projetos sociais, desenvolvendo ações que fazem a diferença no mundo ao nosso redor com o propósito de inspirar a solidariedade para transformar vidas.

A organização possui um modelo de negócio social inovador, sem fins lucrativos, que atua em favor de uma Rede Integrada com mais de 500 organizações sociais em mais de 20 estados brasileiros. Desta forma, junto com parceiros e apoiadores, o Instituto potencializa o investimento privado em iniciativas sociais.

ABERTURA DE VENDAS

INGRESSOS:

Pré-venda exclusiva Cartões Bradesco
Data: 21/04, a partir das 10h, até 23/04, às 10h

Clientes pessoa física Bradesco portadores dos cartões de débito e crédito Bradesco, next, Bradescard e Digio de todas as bandeiras contam com pré-venda exclusiva e 15% de desconto.

Parcelamento no cartão de crédito em até 12x, com juros após a segunda parcela, nos pontos de venda físicos e on-line.

Passaporte dá direito aos dois dias de evento – 08 e 09/08*.

* O ingresso referente ao dia 07/08 (sexta-feira) será comercializado posteriormente, em etapa específica, com pré-venda regular.

Venda online no site da Ingresse (cartões de crédito e débito).

Ponto de venda credenciado – Teatro PRIO (cartões de crédito e débito)
Endereço: Av. Bartolomeu Mitre, 1110, Jockey Club Brasileiro, Rio de Janeiro – RJ

Pista – Inteira (R$ 357), Solidário (R$ 232,05), Meia (R$ 178,50), Passaporte (R$ 417,69)

Abertura de vendas geral
Data: 23/04, a partir das 12h

Clientes Bradesco têm desconto de 15%.

Venda online no site da Ingresse (cartões de crédito e débito).

Ponto de venda credenciado – Teatro PRIO (cartões de crédito e débito)
Endereço: Av. Bartolomeu Mitre, 1110, Jockey Club Brasileiro, Rio de Janeiro – RJ

Parcelamento no cartão de crédito em até 12x, com juros após a segunda parcela, nos pontos de venda físicos e on-line.

Vendas Gerais – Lote 01

Pista – Inteira (R$ 420), Solidário (R$ 273), Meia (R$ 210), Inteira Bradesco (R$ 357), Solidário Bradesco (R$232,05), Meia Bradesco (R$ 178,50), Passaporte (R$491,40), Passaporte Bradesco (R$ 417,69)

Para vendas pela internet é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no acesso ao evento. Para bilheteria credenciada, é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no ato da compra e no acesso ao evento.

Formas de pagamento:

• Cartões de crédito e débito MasterCard, American Express, Visa e ELO
• Cartões de crédito e débito Bradesco: Bradesco, next, Bradescard e Digio de todas as bandeiras
• Dinheiro
• Sem taxa de conveniência

Na véspera e nos dias de evento, a bilheteria funcionará no Jockey Club Brasileiro.
Praça Santos Dumont, 31, Gávea, Rio de Janeiro – RJ

Mais informações: Instagram do festivalumadorcemaravilha

SERVIÇO

Doce Maravilha 2026

Data: 07, 08 e 09 de agosto – sexta, sábado e domingo
Abertura: 14h
Shows a partir das 14h35
Local: Jockey Club Brasileiro
Endereço: Praça Santos Dumont, 31, Gávea, Rio de Janeiro – RJ

O Afropunk Brasil confirmou os primeiros nomes de sua edição de 2026 e reforça sua posição como um dos principais festivais de música e cultura negra do país. Entre os destaques anunciados estão Emicida, Gaby Amarantos, Gilberto Gil, Jorja Smith e Lazzo Matumbi, compondo uma programação que mistura referências globais e a diversidade da música nacional.

A edição principal do festival está marcada para os dias 7 e 8 de novembro, em Salvador, mantendo a tradição de reunir grandes nomes da cena artística em um evento voltado à valorização da cultura negra.

Além dos artistas já confirmados, o line-up inicial também inclui nomes como NandaTsunami e outras atrações que ampliam o diálogo entre diferentes estilos, territórios e gerações dentro da música negra contemporânea.

Outro destaque da edição de 2026 é a expansão do festival pelo Brasil. O projeto Afropunk Experience passará por outras cidades antes da etapa principal na Bahia. A programação começa no Rio de Janeiro, com evento marcado para 27 de junho no Terreirão do Samba, e segue para Recife, no dia 12 de setembro.

A proposta de itinerância reforça o crescimento do Afropunk no país e amplia o alcance do festival, conectando diferentes públicos e fortalecendo a circulação da cultura negra em diversas regiões.

Com um line-up que reúne nomes consagrados e novos talentos, o Afropunk Brasil 2026 aposta em uma curadoria que valoriza identidade, diversidade e inovação musical, consolidando o evento como um dos principais espaços de expressão artística e cultural no cenário contemporâneo.

O Festival da Cunhã 2026 inicia uma nova fase de expansão e consolidação, as vendas para os ingressos da área VIP e do inédito Camarote Open Bar estão abertas. Idealizado por Isabelle Nogueira, a cunhã do Brasil, o evento chega à sua segunda edição ainda mais robusto, reafirmando seu papel como uma das principais vitrines da cultura amazônica contemporânea.

Marcado para o dia 23 de maio, na Arena da Amazônia, em Manaus, o festival terá como grande destaque o show da cantora Joelma, já anunciado como uma das atrações mais aguardadas.

Criado com o propósito de valorizar as raízes indígenas e nortistas, o Festival da Cunhã rapidamente ultrapassou o status de evento para se tornar um fenômeno cultural e social. Em sua estreia, em 2025, reuniu mais de 30 mil pessoas e se consolidou como um marco ao unir entretenimento, sustentabilidade e impacto social. A primeira edição contou com a participação de cerca de 100 influenciadores e artistas de diversas regiões do país, promovendo uma imersão na cultura amazônica por meio de experiências que integraram música, gastronomia, artesanato e tradições locais.

Os resultados reforçam a dimensão do projeto: foram quase 30 toneladas de alimentos arrecadados — destinados a comunidades ribeirinhas em situação de vulnerabilidade — e a compensação ambiental do evento por meio do plantio de 758 árvores nativas em áreas degradadas. A iniciativa também impulsionou a economia local, ao gerar oportunidades para empreendedores, artistas e trabalhadores da região, desde vendedores ambulantes até negócios já estabelecidos.

Para 2026, a proposta é ampliar ainda mais essa entrega. Além da estreia do Camarote Open Bar, o evento expande suas experiências e ativações culturais, fortalecendo a conexão entre o público e a identidade amazônica. A tradicional Pista Social será mantida, com ingressos disponibilizados mediante doação de alimentos — cujo cadastro será aberto no dia 20 de abril — reforçando o compromisso social que se tornou uma das marcas do festival.

Realizado em parceria com a Mynd, maior especialista em marketing de influência da América Latina, e a Pump, o Festival da Cunhã também se posiciona como um dos principais ‘esquentas’ para o Festival Folclórico de Parintins, considerado o maior espetáculo a céu aberto do mundo. Ao conectar tradição, inovação e influência, o projeto liderado por Isabelle Nogueira amplia o alcance da cultura do Norte e fortalece sua presença no cenário nacional.

Com crescimento consistente, números expressivos e novidades que elevam a experiência do público, o Festival da Cunhã 2026 se firma como mais do que um evento: é uma plataforma de valorização cultural, impacto social e projeção da Amazônia para o Brasil e o mundo.

Serviço

Festival da Cunhã 2026

Local: Arena da Amazônia – Manaus (AM)
Data: 23 de maio de 2026
Venda: Área VIP e Camarote Open Bar já disponíveis nas lojas Nação Rubro-Negra (Amazonas Shopping, Manauara Shopping e Sumaúma Shopping) ou Online: www.ingressofly.com
Pista Social: cadastro a partir de 20 de abril (mediante doação de alimentos)

Sobre a Mynd

Dos sócios Fátima Pissarra, Preta Gil, Carlos Scappini e Marcus Buaiz, a Mynd é a maior especialista de marketing de influência e entretenimento da América Latina. Ela auxilia empresas e agências na identificação de oportunidades, planejamento de estratégias e execução de projetos publicitários, unindo música, entretenimento, artistas e influenciadores. Também conta com um casting exclusivo, composto por mais de 400 grandes nomes do cenário nacional e internacional, e atua com gestão de imagem e desenvolvimento de estratégias individuais dos artistas, identificando oportunidades no mercado publicitário com marcas que tenham fit com os perfis. Em 2026, ela completará nove anos no mercado.

O Rock in Rio anunciou a programação completa do palco New Dance Order para a edição de 2026, reunindo alguns dos principais nomes da música eletrônica mundial e nacional. Com 29 apresentações distribuídas ao longo de sete dias, o espaço se consolida como um dos principais polos da cena eletrônica dentro do evento.

Entre os destaques estão artistas de grande projeção internacional, como Steve Angello, James Hype, MEDUZA, Fatboy Slim, Neelix, Alok e John Summit, que assumem o posto de headliners em diferentes noites do festival.

Mais do que a programação musical, o New Dance Order passa a incorporar um conceito ampliado nesta edição, inspirado pelo movimento “Dancing for a Better World”. A proposta busca mobilizar artistas, público e indústria em torno de valores como paz, respeito, união, diversidade e inclusão — princípios historicamente associados à cultura da música eletrônica.

Como parte dessa iniciativa, o palco promoverá diariamente um momento simbólico de pausa: um minuto de silêncio e reflexão durante cada dia do festival. A ação pretende reforçar o papel da música como ferramenta de conexão social e conscientização coletiva.

A estrutura do espaço também foi ampliada e modernizada. O palco contará com 56,5 metros de largura e 22,5 metros de altura, além de 502 metros quadrados de painéis de LED, criando uma ambientação imersiva baseada na integração entre som, luz e elementos visuais. A proposta é oferecer uma experiência sensorial mais intensa ao público presente na chamada Cidade do Rock.

Outro destaque da edição é a introdução do conceito de “Special Openings”, que marca o início das atividades do palco com apresentações de grande porte logo após o encerramento de outros espaços do festival. A iniciativa busca manter o público engajado e garantir uma transição contínua entre as atrações.

Além dos headliners, o line-up reúne nomes relevantes da cena brasileira e internacional, promovendo encontros inéditos e apresentações colaborativas. Entre os destaques estão projetos especiais, sets em formato back-to-back (b2b) e artistas em ascensão que vêm ganhando espaço nas principais pistas do mundo.

O dia 12 de setembro será um dos momentos mais simbólicos da programação, com uma apresentação especial de Alok no projeto “Rave The World”, além de participações de membros de sua família, também ligados à música eletrônica. A proposta reforça a conexão entre gerações dentro do gênero e dialoga diretamente com o conceito do palco.

Encerrando a programação no dia 13, John Summit será responsável pelo último show do espaço, consolidando o New Dance Order como um dos principais pontos de encontro da música eletrônica durante o festival.

Com curadoria voltada à diversidade sonora e à representatividade global, o palco reafirma sua importância dentro do Rock in Rio ao combinar entretenimento, inovação tecnológica e mensagens de impacto social, ampliando o alcance cultural do evento para além da música.

O Rock in Rio anunciou a chegada de um novo espetáculo que promete expandir os limites do entretenimento no evento. Em parceria com o grupo LightWire, o festival apresenta o ECCO, uma atração de grande escala que ocupará uma arena exclusiva na Cidade do Rock com o objetivo de envolver o público em uma experiência sensorial completa.

O projeto integra a chamada “Fábrica de Sonhos” do festival — conceito que, desde a primeira edição, aposta em inovação para oferecer experiências que vão além dos shows musicais. Com o ECCO, a proposta é transformar ideias em vivências imersivas, conectando diferentes linguagens artísticas em um mesmo espaço.

Imersão sensorial e narrativa 360°

A estreia da LightWire no evento marca a introdução de uma experiência inédita no festival. O ECCO foi concebido como uma jornada imersiva em 360 graus, na qual elementos como luz, som, tecnologia, movimento corporal, aromas e referências à natureza se integram para construir uma narrativa envolvente.

A proposta é criar uma conexão sensorial com o público, explorando múltiplas camadas de percepção — não apenas visuais, mas também físicas e emocionais. O espetáculo foi desenvolvido para ser vivenciado de forma integral, estimulando diferentes sentidos ao longo da apresentação.

Projeto global com raízes brasileiras

Criado pelos irmãos Felipe de Almeida e Daniel de Almeida, o espetáculo chega ao Rock in Rio após a projeção internacional conquistada pelo grupo. Segundo os fundadores, trazer o ECCO para o público brasileiro tem um significado especial, já que a linguagem artística desenvolvida pela companhia nasceu no país.

De acordo com os criadores, o espetáculo foi pensado em escala ampla, tanto pelo tamanho da produção quanto pela forma como conecta tecnologia, corpo e emoção. A proposta é oferecer uma experiência que ultrapassa o visual, envolvendo o público de maneira sensorial e imersiva.

Expansão do conceito do festival

Com a chegada do ECCO, o Rock in Rio reforça sua estratégia de consolidar a Cidade do Rock como um espaço de experiências completas. A iniciativa amplia o papel do festival como um ecossistema criativo, onde diferentes formas de arte e tecnologia se encontram para criar momentos marcantes para o público.

O novo espetáculo se insere nesse contexto como mais um passo na evolução do evento, que busca constantemente inovar e oferecer atrações que vão além do formato tradicional de shows, apostando em experiências imersivas e narrativas sensoriais.

O Rock in Rio revelou uma das grandes novidades de sua próxima edição: o espetáculo “ECCO”, uma experiência inédita desenvolvida em parceria com o grupo LightWire. A atração será apresentada diariamente na Cidade do Rock e promete levar o público a uma jornada sensorial que combina arte, tecnologia e natureza em uma narrativa imersiva.

Experiência sensorial que conecta natureza e tecnologia

Criado especialmente para o festival, o espetáculo parte da ideia de que a floresta é a origem dos sons do planeta. A proposta é traduzir elementos naturais como vento, água, raízes e fogo em uma experiência artística que mistura luz, música, movimento e efeitos sensoriais, provocando diferentes percepções no público.

Com duração de 20 minutos por sessão, o ECCO será apresentado cinco vezes ao dia, em um espaço com capacidade para até mil pessoas por exibição. A proposta é oferecer uma vivência completa, em que som e imagem deixam de ser elementos isolados para formar uma experiência única e envolvente.

Tecnologia de ponta e performance sincronizada

O espetáculo reúne mais de 20 artistas em cena, incluindo bailarinos que executam coreografias sincronizadas com conteúdos visuais exibidos em um grande painel de LED de alta resolução. A precisão é um dos pilares da apresentação, já que muitos momentos acontecem no escuro, exigindo sincronia absoluta entre movimento e tecnologia.

Entre os destaques estão figurinos tecnológicos como o PixelWear e o NewDress, que utilizam milhares de pontos de LED e fibra óptica para criar efeitos visuais dinâmicos durante a performance. O sistema de som também é um diferencial, com tecnologia imersiva 9.1.4 que distribui áudio tridimensional por toda a arena.

Além disso, a cenografia inclui recursos como laser, vento, aromas e gelo seco, ampliando a sensação de imersão e transformando o ambiente em uma experiência multissensorial completa.

Estreia da LightWire no festival

O grupo LightWire ganhou projeção internacional após participação no America’s Got Talent, onde recebeu o Golden Buzzer do jurado Simon Cowell em 2025. Agora, estreia no Rock in Rio com um projeto desenvolvido em escala especialmente para o evento.

Segundo os criadores Daniel e Felipe de Almeida, o ECCO foi concebido para ser mais do que um espetáculo visual, proporcionando uma experiência que envolve o público também no nível emocional e físico.

Fábrica de Sonhos reforça proposta do festival

A nova atração integra o conceito da chamada “Fábrica de Sonhos” do Rock in Rio, que ao longo das décadas tem ampliado o festival para além da música. Iniciativas como experiências imersivas, projetos culturais e ativações tecnológicas fazem parte da estratégia de transformar o evento em um grande ecossistema de entretenimento.

Venda de ingressos e datas importantes

A venda geral de ingressos começa no dia 26 de maio, ao meio-dia, exclusivamente pela plataforma Ticketmaster. Os valores são de R$ 870 (inteira) e R$ 435 (meia-entrada), com descontos para clientes Itaú.

Antes disso, haverá pré-venda entre os dias 19 e 25 de maio para clientes do Itaú Unibanco e membros do Rock in Rio Club.

O evento mantém classificação etária de 16 anos, com entrada permitida para menores apenas acompanhados dos responsáveis legais.

Com o anúncio do ECCO, o festival reforça sua proposta de ir além dos palcos tradicionais, oferecendo ao público experiências que unem inovação, arte e emoção em um ambiente totalmente imersivo.

Um dos principais destaques desta edição é a presença de Belo como embaixador do Espaço Favela, além de integrar o grupo de headliners do palco. Ao longo dos dias de festival, o espaço também receberá nomes como MC Rodrigo do CN, Major RD, Xamã, MC Cabelinho, que convida TZ da Coronel, além da Timbalada e do DJ DENNIS.

Criado em 2019, o Espaço Favela se firmou como um dos ambientes mais simbólicos da Cidade do Rock, com a proposta de ampliar a visibilidade das produções culturais das periferias e reunir, em um mesmo palco, artistas consagrados e novos talentos de diferentes regiões do país. A curadoria segue orientada por uma escuta ativa das comunidades, reforçando a autenticidade da programação.

A agenda detalhada confirma a diversidade musical do espaço. No dia 4 de setembro, MC Rodrigo do CN lidera a programação, acompanhado por apresentações de Hitmaker e GBZ7N. Já no dia 5, o destaque é Major RD, com shows do grupo Canto Cego e da banda Quantum. No dia 6, o encerramento fica por conta de Xamã, com participações de Rael e Budah.

No feriado de 7 de setembro, Belo assume o palco principal do espaço, dividindo a programação com Mart’nália e Tiee. Na segunda semana, o dia 11 traz o encontro entre MC Cabelinho e TZ da Coronel, além de shows de MC Carol, Puterrier e Caio Luccas.

No dia 12, a Timbalada lidera a programação, acompanhada por Priscila Senna e o grupo Soul de Brasileiro. O encerramento, no dia 13 de setembro, será comandado por DENNIS, com apresentações de Suel e Marvvila.

Além dos shows, o Espaço Favela mantém sua proposta imersiva com cenografia inspirada nas comunidades brasileiras, composta por estruturas que remetem a casas, vielas, lajes e elementos urbanos característicos. A programação inclui ainda intervenções culturais nos intervalos, como as apresentações do coletivo Oz Crias e a presença do tradicional Baile Charme do Viaduto de Madureira.

Durante o evento, também foi confirmada a data de início da venda geral de ingressos: 26 de maio, ao meio-dia, por meio da plataforma Ticketmaster Brasil. A pré-venda será aberta no dia 19 de maio para clientes Itaú e membros do Rock in Rio Club, enquanto os compradores do Rock in Rio Card terão até 25 de maio para escolher a data de participação no festival.

Os ingressos terão valores a partir de R$ 435 (meia-entrada) e R$ 870 (inteira), com possibilidade de pagamento via cartão de crédito ou PIX. Clientes Itaú contarão com desconto e condições especiais de parcelamento.

Com um line-up robusto e proposta que vai além da música, o Espaço Favela reafirma sua importância dentro do Rock in Rio, destacando a potência cultural das comunidades e consolidando-se como um dos palcos mais representativos do festival.

Rock in Rio chega repleto de novidades em 2026  

Marcado para acontecer na Cidade do Rock, no Parque Olímpico do Rio de Janeiro, nos dias 4, 5, 6, 7 e 11, 12 e 13 de setembro de 2026, o Rock in Rio já divulgou diversos nomes do line-up. Entre os confirmados no primeiro fim de semana do Rock in Rio, o dia 4 de setembro tem no Palco Mundo Foo Fighters como headliner, Rise Against, The Hives e Nova Twins. Na mesma data, o Sunset tem Capital Inicial convida Dado Villa-Lobos, Hot Milk, Detonautas convidam Biquini e Di Ferrero. No dia 5, o Palco Mundo recebe Avenged Sevenfold fechando os shows do espaço, além da apresentação do Bring Me The Horizon, mgk (Machine Gun Kelly) e Sepultura. Ainda no dia 5, o Sunset recebe Bad Omens, Poppy, Black Pantera convida Nervosa, além de Malvada convida Day Limns. Já no feriado de 7 de setembro, o Palco Mundo terá como principal atração Elton John, além de shows de Gilberto Gil, Jon Batiste e Luísa Sonza convida Roberto Menescal. Na mesma data, no Palco Sunset o público poderá assistir as apresentações de Laufey, Péricles canta Motown, Roupa Nova convidando Guilherme Arantes, e Vanessa da Mata convidando Rubel. Já o palco New Dance Order recebe Fatboy Slim.

No segundo fim de semana do Rock in Rio, o dia 11 de setembro traz ao Palco Mundo Stray Kids como headliner, além de shows de Alok, HWASA e NEXZ. Na mesma data, a programação do Palco Sunset inclui Jamiroquai, PJ Morton, Os Garotin convidando Duquesa, e Jota.pê convidando Luedji Luna e Zaynara. No dia 12 de setembro, o Palco Mundo tem Maroon 5 fechando os shows do espaço no dia, além de Demi Lovato, J Balvin e Pedro Sampaio. Ainda no dia 12, no Palco Sunset se apresentam Mumford & Sons, João Gomes com a Orquestra Brasileira, Gilsons convidando Daniela Mercury e Olodum, além do encontro entre Criolo, Amaro Freitas e Dino D’Santiago.

Além dos artistas, o festival chega com novidades marcantes: o Palco Mundo ganha uma cenografia totalmente inédita e, pela primeira vez, toda sua estrutura frontal será revestida por 2.400 m² de painéis de LED de altíssima definição, transformando o espaço em um único e imenso painel visual. A maior pista de dança da Cidade do Rock, o New Dance Order também retorna em 2026 com uma cenografia totalmente nova, com 56,50 metros de largura e 22,5 metros de altura, reforçando sua presença monumental no festival. O palco amplia ainda mais a experiência do público, enquanto os 502m² de painéis de LED são um dos grandes destaques do projeto visual, criando uma atmosfera imersiva que integra música, luz e movimento.

Outra novidade é a Gourmet Square, que contará com uma curadoria assinada pelo chef Pedro Siqueira, reconhecido entre os 100 melhores pizzaiolos do mundo pelo The Best Pizza Awards 2025, que também levará a gastronomia do Sìsì em um dos restaurantes do espaço. Outro destaque é o retorno do espetáculo aéreo The Flight, um dos momentos mais pedidos pelo público e que volta após apresentações históricas no festival – prometendo ainda mais emoção com manobras acrobáticas sincronizadas, trilha sonora especial e 756 disparos de fogos diurnos.

O festival Doce Maravilha confirmou a realização de sua edição de 2026, consolidando-se como um dos principais eventos dedicados à música brasileira contemporânea. A programação ocorrerá entre os dias 7 e 9 de agosto, no Jockey Club Brasileiro, reunindo artistas consagrados e promovendo apresentações exclusivas.

Em sua quarta edição, o evento mantém a proposta que o tornou reconhecido pelo público: criar experiências únicas por meio de encontros inéditos, tributos especiais e colaborações entre grandes nomes da música nacional. A programação completa ainda não foi divulgada, mas a organização informou que seguirá valorizando a diversidade cultural e sonora das diferentes regiões do país.

A curadoria artística continua sob responsabilidade de Nelson Motta, referência histórica da música brasileira. Nas edições anteriores, o festival se destacou por apresentações que reuniram artistas de diferentes estilos e gerações, ampliando o diálogo entre públicos distintos.

Entre os encontros já realizados estão apresentações que uniram Ney Matogrosso e Marisa Monte, Maria Bethânia e Xande de Pilares, além de colaborações como Liniker com Péricles e João Gomes com Vanessa da Mata.

A produção do festival é assinada pela Bonus Track, liderada por Luiz Oscar Niemeyer e Luiz Guilherme Niemeyer, responsáveis por grandes eventos no cenário cultural do país.

A venda de ingressos será iniciada com uma fase de pré-venda exclusiva para clientes Bradesco. A expectativa é de que, assim como nas edições anteriores, o festival reúna um grande público e reforce sua proposta de celebrar a riqueza e a pluralidade da música brasileira em um único palco.

A 13ª edição do Lollapalooza Brasil 2026 começou com casa cheia no Autódromo de Interlagos, reunindo milhares de fãs em um dia marcado pela diversidade musical e pela forte adesão do público. Com ingressos esgotados logo na estreia, o festival reforça o sucesso da curadoria, que atraiu diferentes perfis de público ao longo da programação.

Um dos grandes destaques da noite foi a apresentação de Sabrina Carpenter no Palco Budweiser. A artista mobilizou uma multidão e entregou um show repleto de sucessos, com forte interação com os fãs brasileiros. Durante a performance, arriscou frases em português e recebeu uma bandeira do Brasil personalizada, gesto que ampliou ainda mais a conexão com o público. Um dos momentos mais celebrados ocorreu durante a música “Juno”, quando a cantora surpreendeu ao incluir Luísa Sonza em participação especial exibida no telão. O encerramento ficou por conta do hit “Espresso”.

O line-up do dia transitou entre diferentes estilos, passando pelo rap, rock, eletrônico e reggae. Entre os nomes que movimentaram os palcos estiveram Doechii, que estreou no Brasil com um show enérgico e coreografias marcantes; Deftones, que reuniu fãs com clássicos e músicas recentes; além de Interpol e Viagra Boys, que também chamaram atenção pela presença de palco.

A programação ainda contou com apresentações de Kygo, Ruel e Edson Gomes, reforçando a pluralidade musical do evento. No cenário nacional, artistas como Negra Li e Gloria Groove também marcaram presença com performances que envolveram o público.

Além dos shows, o ambiente do festival evidenciou a diversidade de estilos entre os fãs, com produções inspiradas nos artistas e tribos musicais presentes no line-up. O clima de celebração e convivência entre diferentes gostos foi um dos pontos altos do primeiro dia.

Com início marcado por grande público e apresentações de destaque, o Lollapalooza Brasil 2026 abre sua programação consolidando-se como um dos principais festivais do país, reunindo música, cultura e experiências para diferentes gerações.

O Rock in Rio 2026 terá dois dias inteiramente dedicados ao rock logo na abertura do evento, com uma programação que percorre diferentes vertentes do gênero. Nos dias 4 e 5 de setembro, os palcos Mundo e Sunset concentram atrações que vão de ícones consagrados a representantes da nova geração, reforçando a identidade histórica do festival.

No Palco Mundo, o dia 4 contará com apresentações de Rise Against, The Hives e Nova Twins. Já em 5 de setembro, sobem ao palco mgk (Machine Gun Kelly) e Sepultura. Paralelamente, o Palco Sunset também terá line-ups diversificados: no dia 4, Capital Inicial convida Dado Villa-Lobos, além de Hot Milk, Detonautas ao lado do Biquini e Di Ferrero. No dia seguinte, o espaço recebe Bad Omens, Poppy, Black Pantera com participação da Nervosa, além de Malvada com Day Limns.

A abertura do festival será marcada pela estreia do Rise Against na Cidade do Rock. Formada em Chicago no fim dos anos 1990, a banda se consolidou como um dos principais nomes do punk rock contemporâneo, com uma trajetória marcada por letras engajadas e reconhecimento comercial, incluindo discos certificados e presença constante nas paradas. Em 2025, lançou seu décimo álbum de estúdio, “Ricochet”, mantendo a combinação entre crítica social e sonoridade intensa.

Ainda no dia 4, o público verá pela primeira vez no evento o The Hives, grupo sueco que ganhou notoriedade internacional no início dos anos 2000 com o álbum “Veni Vidi Vicious”. Conhecida por suas performances enérgicas, a banda mantém atividade constante e prepara o lançamento de um novo trabalho previsto para 2025. A abertura do palco ficará por conta do duo britânico Nova Twins, que estreia no Brasil apresentando sua mistura de rock alternativo, punk e influências eletrônicas.

No dia 5, mgk faz sua primeira participação no Rock in Rio. O artista, que iniciou a carreira no rap, se consolidou no pop punk a partir de 2020, alcançando grande visibilidade com álbuns que lideraram paradas e ajudaram a revitalizar o estilo entre o público mais jovem. Seu trabalho mais recente, “Lost Americana” (2025), amplia essa trajetória ao explorar diferentes influências musicais.

Na mesma data, o Sepultura protagoniza um dos momentos mais simbólicos da edição. A banda brasileira apresentará um show exclusivo, focado na fase com o vocalista Derrick Green, em sua despedida do festival. A apresentação também integra a reta final da carreira do grupo, sendo o penúltimo show antes do encerramento definitivo, previsto para acontecer em São Paulo.

O Palco Sunset também terá destaque com encontros especiais e estreias. Em 4 de setembro, o Capital Inicial lidera a noite com um espetáculo em homenagem a Renato Russo, ao lado de Dado Villa-Lobos, relembrando clássicos da Legião Urbana. Antes, o público acompanha a estreia da britânica Hot Milk, além da parceria entre Detonautas e Biquini, e a apresentação de Di Ferrero, que revisita diferentes fases de sua trajetória musical.

No dia seguinte, o Sunset terá forte presença feminina e nomes em ascensão. O Bad Omens encerra a programação do palco em sua estreia no festival, consolidando sua relevância no rock atual após o sucesso de “The Death of Peace of Mind”, álbum que ultrapassou bilhões de execuções nas plataformas digitais. Antes, a artista americana Poppy sobe ao palco com sua proposta que mistura metal, pop e experimentação, trajetória que já lhe rendeu indicações ao Grammy.

A programação inclui ainda o encontro entre Black Pantera e Nervosa, reunindo duas forças do metal em uma apresentação inédita, e a abertura com Malvada ao lado de Day Limns, destacando novas vozes do rock nacional.

Com a definição completa das atrações desses dois dias, o Rock in Rio reforça sua conexão com o gênero que ajudou a construir sua história, apostando em diversidade sonora, colaborações especiais e momentos que prometem marcar esta edição do festival.